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中国的文化不断地传承与创新中,定会在历史的苍穹中绽放光辉,以下是百文网小编精心整理的传统文化传承与创新的相关文章,希望对你有帮助!!!
“碧艾香满处处忙,谁家儿共女,庆端阳。细缠五色臂丝长,空惆怅,谁复吊湘,往事莫论量,千年忠义气,日星光,离骚读罢总堪伤,无人解,树转午阴凉。”长眠于大地的诗人啊,你是否也预料到现今端午的荒凉呢?
“举世皆浊我独清,众人皆醉卧独醒。”的屈原,已不再是那样光耀后世,他的清高不愿与世皆浊的精神在岁月的长河中渐渐湮没了,不少人开始不断追求物质的享受,生活的刺激,在灯红酒绿中浪费青春,在纸醉金迷中虚度年华,又有多少人解《离骚》之苦,又有多少人会屈原之意?端午节的背后成了是人们玩乐的假期,其真正意义上的文化传承早已消弥殆尽,有的只不过是闲余饭后的谈资罢了。
在漫漫华夏几千年文化中,中国文化的传承竟也会断流,是文化的缺失吗?没错,先是端午节被韩国申遗,主权受辱;接着清明时节议纷纷,国人庸俗,难道还要让中国的文化从此消失吗?虽说早将传统节日定为国假,但对其重视程度却仅仅停留在物质之上,文化的缺失尤为重要。清明节iphoneiphone的接踵不正是人们庸俗的体现吗?亲人在世时无暇多尽孝心,天人相隔后,花费无谓的钱财,对逝者价值何在?掩藏背后的不正是拜金主义、攀比之风吗?更让人心痛的是,造别墅,造名车后有掀起了纸糊苹果成祭品的潮流,这些都折射出了社会的病态,难道不正与屈原正直的精神背道而驰,难道还想再上演一次悲剧吗?
文化的传承早已刻不容缓,对文化的关心与重视不能只是在表面上,要有意地去创新,去培育。当然,创新是以文化内涵为基础,像纸糊苹果成祭品,这种行为万万不可取,这种所谓的创新更要严厉地打击。其实韩国能够成功申报江陵端午节成联合国无形文化遗产,其背后也对它进行了很多地创造性发挥,将它所包含的精神不断地拓展,为国人所吸收接纳,相比之下的我们难道不该惭愧吗?自己明明不去好好地珍惜爱护自己的文化,当他人成功申遗时再去争执,一切又有何意义,难道不觉得羞愧吗?难道我们不该好好地反思自己的文化缺失吗?难道还要让春节,元宵等传统节日都被他国抢去吗?不!对自己的文化我们要去继承,但同样我们也要创新,将与现代文化中的多元融入其中,把文化中的意义传承下去,这才能有效地保护我们的文化。
我相信,不,我坚信,中国的文化不断地传承与创新中,定会在历史的苍穹中绽放光辉,睡在水中的屈原也会会心一笑吧!
要说中国的传统文化可数不胜数,如剪纸、对联、古诗、传统节目,春节是我们最重要的节日了。以下是百文网小编分享的作文传统文化的发展的相关文章,欢迎阅读!
我们的中国传统文化博大精深,渊远流长。今天,我要向大家介绍的就是中国传统的文化—剪纸。
剪纸的种类有很多,比如:窗花。喜欢。礼花。剪纸汉字。()剪纸图画等等。剪纸的内容包含着浓浓的生活气息。鱼、虫、鸟、兽、花、草、树、木、亭桥风景这些人们熟悉而热爱的自然景物成了人们剪纸的花样。每逢过年过节或是喜事临门,人们都要剪一些“福”字。“喜”字等,表示庆贺。
剪纸图画就是在一张纸上剪出一副画出来。你先看看这幅“书生”上面有一位正在拿着书在读的先生,一看他的样子就一位书生;再看看这幅, “凤凰戏牡丹” 上面有一只凤凰在一朵牡丹上玩耍, 像一个小孩子在玩耍……
怎么样,我们中国是不是有很传统文化!
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中华民族的文化创新要继承传统,推陈出新。 传统文化,我们应该如何做好传承与创新的工作呢?下面是百文网为大家准备的传统文化的传承与创新作文,希望大家能仔细阅读,谢谢!
上下五千年,中国一路风尘仆仆走来,脚下踏的是深厚的文化底蕴。但在今天,一提及中国传统礼仪,大多数人并没有什么清晰概念,甚至则一位这种传统礼仪人化是过时的东西。因此,中国礼仪文化正在遭受着史无前例的以往与不屑。
然而,中华民族传统礼仪文化是中国人民几千年来处理人际关系的实践结晶,是人与人之间行为规范的准则。
杨时与他的学友游酢为求的正确答案一起去老师家请教。时值隆冬,天寒地冻,来到程家时,适逢先生坐在路旁打坐养神,杨时二人不敢惊动老师,就恭恭敬敬立在门外,等候先生醒来,过来良久,程一觉醒来,从窗口发现侍立在风雪中的杨时,只见她遍身披雪。脚下雪已有一尺多后了。此后,“程门立雪”的故事就成了尊师重道的千古美谈。
礼仪是律己,进人是一种规范,是表现了对他人的尊重。古人云“不学礼,无以立”文明礼仪不仅是个人素质、教养的体现,也是个人道德和社会公德的体现。
东汉黄香仅仅九岁,就懂得尊老爱幼,孝顺父母。在冬天严寒之时,就用自己的身体将父母的被子温暖后,再请父母安寝;在夏日炎热之际,则用扇子给父母扇凉驱蚊,以侍奉父母安寝。黄香温席是在中国传统孝之礼仪,孝顺父母,从小事做起。
近百年来,由于种种原因,一些优秀的伦理道德遭到不同程度的破坏。如今的人们已经有了较之过去更为雄厚的经济基础来孝敬老人,心已经没了,孝敬父母不是有心无力,而是有力无心。
唐朝贞观年间,西城回纶国是大唐的藩国,一次,回纶国为了表示对大唐的友好,派使者带一批珍宝见唐王,其中最珍贵的是白天鹅。途中,白天鹅不谨飞走,使者只拔下几根鹅毛,却没能抓住白天鹅,使者在担心害怕之余吧鹅毛献给了唐太宗,唐代宗并没有怪罪他,反而觉得他忠诚老实,不辱使命,从此,“千里送鹅毛,礼轻情意重”的故事干为流传开来。
中国传统礼仪,应是体现精神价值的生活方式,传录它可以使我们的礼仪化发扬光大。
传统礼仪毕竟是中国传续了几千年的血脉,若血脉堵塞,中国只能被称为是一个现代国,而不能称其为中国了。中国传统礼仪文化博大精深,它足以使国人和海外人引来容耀和自豪,它是中华民族重要的凝聚力,没有它,国人将迷失自我;没有它,中国便只剩下一个空壳。
纵观古今中外各国发展,世上没有一个民族失否定自身传统礼仪的,没有任何一个民族会认为自己的优秀的传统礼仪是过时的,有害的。而传来中国传统礼仪文化。是每个华夏儿女的责任,只有这样,我们才能无愧地大声说:“我是中国人!”
继承和创新是一个民族的文化生生不息的两个轮子。继承传统美德,弘扬民族精神,创新民族文化,是永不过时的话题。对待传统文化就应该做好传承与创新。以下是百文网小编为你整理的传统文化作文创新素材,希望你能喜欢!!!
中国,是一个具有五千年历史的国家,中国也是一个具有数亿人的国家,它经过了五千年的时间长河的积累沉淀,已经是一个非常之多了。
中国的传统节日有很多,比如;春节、元宵节、重阳节、清明节等。而其中春节是我最喜欢的节日,因为它可以让我和家人团聚,它也是拥有重要意义的节日。近年来,电视上逐渐出现了汉字听写大会、成语大会等,它们都是传统的文化节日。
我对它们举办的传统文化表示由衷地赞叹,我看了几场汉字听写大会,觉得电视台举办这个活动很有意义。我们国家是一个多民族语言的国家,有很多地方的地方有自己的小方言,而且各自都生活在一个狭小的天地里,未必就认识普通话的重要性。在这个节目中,选手们都来自不同的地方,他们的实力也都各不相当,看似几个普通汉字听写,其实在这些汉字里蕴含着大量的含义。
而现在因为科技的发达,许多的人都不用笔来书写,而是用手机或者是电脑直接地就完成了想要写的内容,而正是因为这样,许多的人都已经变成提笔忘字了,明明自己会这个字,可是,当你书写时就是不知道它该怎么写了。正是因为这样,所以我们就更应该好好地弘扬我们的传统文化。我们应该多看一下像汉字大会这样的传统文化节目,在我们看得过程中,我们最好也要拿好纸笔,跟着电视上念得一起写,看看我们自己究竟能写对多少,对汉字地掌握能有多深。
我们应该做到多多地了解我们本民族的文化。我们更应该多多地提倡这种有意义的节目。依我对汉字听写大会的看法,我觉得他们做的这个节目是非常地有教育意义的,我支持这个节目,而且在今后我也会更加努力地学习我们的传统文化。汉字。我也希望有更多地人能够去发扬,去弘扬我们的汉字文化。
有人说,现在的技术那么地发达,以后更加会有好的新产品,我们何必还要自己书写呢现在电子邮件那么地发达,我们何必要自讨苦吃呢,他觉得电视举办这个汉字听写大会没有什么必要。而我呢,却是否定他这个观点,首先呢,我们是中国人,我们就要继承我们的优良传统文化,而汉字呢,对我们也是有极大的好处,一个人好的修养品质,全取决于他的个人修养,汉字听写大会不仅带给了我们知识还让我们懂得了做人的涵养。
我希望汉字听写大会一直能够保持着,在今后,我祝愿它能够越做越好!
中国传统文化历史悠久,相信有很多的人想要了解一些发展事迹吧。下面是由小编分享的传统文化的发展历史,希望对你有用。
文化本身是一个动态的概念,是一个历史的发展过程,因此,文化既具有地域特征和民族特征,又具有时代特征。在历史性意义上,中国文化既包括源远流长的传统文化,也包括中国文化传统发生剧烈演变的近代文化与现代文化。
在长达两千多年的中国封建社会里,儒家思想一直在官方意识形态领域占据着正统地位,对中国文化发生着广泛而深刻的影响。可以说,儒学乃是中国传统文化的思想主流。
1.儒家创始人为孔子,名丘字仲尼,鲁国人(今山东曲阜)。孔子思想里,最重要的内容之一就是“礼”。所谓的“礼”只是纲常名教化的政治、社会秩序。
2.什么是道家?所谓道家,最初见于汉代司马谈《论六家要旨》。司马说:“道家使人精神专一,动合无形,瞻足万物,其为术也,因阴阳之大顺,采儒、墨之善、撮名、法之要,与时迁移,应物变化,立俗施事,无所不宜,指约而易操,事少而功多”。“知变,因变,应变”可谓道家之特长。
3.佛教于两汉之际传入中国,在中国的历史条件下,开始生根、发展,成为中国封建社会上层建筑的一部分。佛教是一种伦理道德色彩相当浓厚的宗教。佛教以人生为苦,因而它就把追求人生的解脱作为自己的最高理想,为了实现理想便提出了一套去恶从善的理论学说和伦理道德准则,形成了有关宗教伦理道德的思想体系。
中国传统文化是中华民族在中国古代社会形成和发展起来的比较稳定的文化形态,是中华民族智慧的结晶,是中华民族的历史遗产在现实生活中的展现。这个思想体系蕴涵着丰富的文化科学精神,主要体现在三个方面:一是凝聚之学,中国传统文化是内部凝聚力的文化,这种文化的基本精神是注重和谐,把个人与他人、个人与群体、人与自然有机地联系起来,形成一种文化关系;二是兼容之学,中国传统文化并不是一个封闭的系统,尽管在中国古代对外交往受到限制,还是以开放的姿态实现了对外来佛学的兼容,三是经世致用之学,文化的本质特征是促进自然、社会的人文之化,中国传统文化突出儒家经世致用的学风,它以究天人之际为出发点,落脚点是修身、治国、平天下,力求在现实社会中实现其价值,经世致用是文化科学的基本精神。
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中国的风水学发展的历史可大致分为七个时期,即先秦、秦汉、魏晋、隋唐、宋代、明清、民国到现代。每段历史都因不同的社会环境而有不同程度的传播。下面是小编为大家精心整理的文章,希望能够帮助到你们。
秦代已经有了相对成熟的地脉观念。讲究风水地脉的习气无论是在朝廷还是民间都很盛行。秦始皇建造的阿房宫和始皇陵,占地广阔规模宏大,这两大工程的实施,可以体会秦代地理勘察技术的高超,也可以说明相地术的发达。
汉代时,风水理论开始逐步成形。当时阴阳、五行、八卦等理论已经出现,出现了《堪舆金匮》和《宫宅地形》这些风水学的奠基之作,形成了先哲对宇宙的总体认识构架。这些理论对风水具有特别重要的意义,它奠定了风水最初的理论基础。
传统文化有精华也有糟粕。对于优秀的传统文化我们就应该传承。但是传承也不代表一成不变,应该适应时代的潮流不断发展创新。以下是百文网小编为你整理的传承和创新传统文化作文,欢迎阅读!!!
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五千年形成的中华美德,是中华儿女从自身生活与生存的实践中所创造的伟大文明,中华传统文化需要人们的传承和发展。以下是百文网小编精心整理的如何传承中华传统文化的相关资料,希望对你有帮助!
党的十七届六中全会作出了关于建设优秀传统文化传承体系,大力弘扬中华优秀传统文化,建设社会主义文化强国的重要决定,强调要全面认识祖国传统文化,加强对优秀传统文化思想价值的挖掘和阐发,使优秀传统文化成为新时代鼓舞人民前进的精神力量。
为此,我们必须首先对中华优秀传统文化的传承体系形成基本共识,努力做到振兴国学,弘扬国魂,遵守国法,传习国艺,申明国教,乐享国俗,精操国技,并使七者相通互利,相辅相成,以文化成,强国益民。这样才能发挥好它的重要作用,大力繁荣中华文化,增强文化强国的自信自觉,恢复大汉盛唐泱泱大国吞吐自如之雄风,改良世界文化产品进出口格局中中国文化产品入大于出的不平衡状态,将中华传统文化变成人类建设和谐文明世界的共同的宝贵财富。
归根结底,“文化是实现人类理想的过程和结果”,与“人类文化金字塔”的层级结构相一致。它的塔基是人类衣食住行用的生产、生活、滋养精神的物质文化;塔身是既有物质文化因素,又有精神文化因素,以综合文化形态显现,包含社会制度、国防制度、法律制度、教育制度、卫生制度、文化制度等在内的制度文化;塔顶是包含艺术文化、学术文化、宗教文化、政治文化、军事文化等在内的异彩纷呈、和光同尘的精神文化;塔尖是集合了人类美好向往的理想文化。四者构建成一个层级分明、和谐互动、传承久远的有机体系。中华传统文化传承体系,正是人类文化这一基本结构模式的中国化。
一、国魂文化。或称国德文化,它居于文化金字塔的塔顶,是中华文化传承体系最集中体现民族价值观的核心。它的道德内容,是易家易德的结晶,体现为儒家仁德、道家玄德、佛家佛德,以自强不息、厚德载物、浩然正气、顺天行道、积德行善、大慈大悲为道德标准;以为民请命、舍身求法、爱国忠勇的先贤豪杰为民族脊梁和道德楷模。借用《论语·述而》关于“志于道,据于德,依于仁,游于艺”的话来说,君子即国魂人物,应是具有安民强国之目标,追寻大同之道即“志于道”,而通过修身齐家治国平天下的功夫“据于德”,怀有事业之心、仁爱之心、上善之心、慈悲之心而“依于仁”的志士,此即中华文化传承体系核心层注重人格培育和道德修养的积极一面。它不仅主张对外使自己的行为与他人相得而有德行,更强调对内使自己的行为与自性相得而有德性,从而追求一种借“游于艺”来实现的自由洒脱、道德高深的人格理想境界。
二、国法文化。以法不阿贵的理念和包拯秉公断案的演艺,口耳相传,形成了国人执法如山,大义灭亲,“王子犯法,与庶民同罪”的传统观念,具有极大震慑力。国法不仅得到了夏商周立国以来历代执政者的大力鼓吹,而且作为中国文明古国历史悠久的法律文化形态,积累了丰富的治国典籍、制度文化和历史经验,成为中国历代法律总称。通过先秦法家的大力倡导,法制观念和执法严谨、刚正不阿的法治文化更为普及。历史上为国执法,公而忘私乃至大义灭亲者如清官包拯、海瑞等,比比皆是,世代扬名,是中华民本法治爱国观念的反映。
三、国艺文化。作为塑造国魂、民魂与人格,传承国法理念,蕴涵于中华传统文化传承体系的文化形态之一,“国艺”在远古原始艺术中就已萌芽,进入文明社会后逐渐由粗变精,由野变文,浇灌世风,陶冶国魂。孔子很早就认识了国艺的这种文化传承作用,并提出过用来教授学生的“礼、乐、射、御、书、数”等“六艺”之说。而五四新文化运动以胡适为代表的学院派,则用“国故学”将戏剧、小说等补充到“国艺”中。可以说,国人生活中一切审美创造性活动都可归为“艺”,它不仅可以文章学、文法学、修辞学、诗学、词学、曲学、戏剧学、小说学、书画学等学问来总结,而且还形成了借助“琴棋书画”修身、培德、交友、悟道的国艺系统,琴悦耳,棋益智,书正气,画养眼,通过“游于艺”来归之心、合于道。所以国乐、国棋、国书、国画等民族艺术,不仅历来都成为圣贤和国艺家修身、养性、学道
的途径,还发展起舞蹈、诗词、歌赋、戏曲、音乐、茶艺、花艺、武艺,精品纷呈,名家辈出,与少数民族艺术一起,丰富了传承久远的非物质文化遗产和中华国艺宝库。
四、国教文化。文化本质上是一种教化的传承行为。与国艺的陶铸国魂、国法的强制规范不同,坚信老子所说的“天网恢恢,疏而不失”的道理,成熟的宗教历来是以标志性建筑场所、专业组织、神圣拜祭与灵性信仰,给人以终极关怀的特殊精神文化。故姑不论国学大师任继愈关于儒教应列入中华宗教的命题是否成立,中国也无可怀疑地是一个有着自己“国教”文化传统的文明古国。虽然我国的道教、儒教,以及中国化的佛教不可能成为主宰世俗社会精神生活与生活方式的“国教”,但我们也不应忽略道教、儒教的国教文化,在长期给予国民以心灵抚慰、艺术灵感、向善导引、慈善救济等方面的作用及贡献。
五、国俗文化。中华国俗文化与国节传承方式具有生活化、仪式化的强大生命力与感召力,可以最强烈、最集中、最鲜活地展现出地域的、民族的、时代的节庆特色。最近,国家已经日益清楚地认识到其文化传承作用,法定保护和广泛举办,使全民参与的春节、清明节、端午节、国庆节、中秋节,以及元宵节、重阳节和其他民族节日等,成为展示中华文化数千年传承活力的大舞台、大课堂,起到了民族认同、民族凝聚、民族团结,增强文化自信,保护民族文化的重要作用。其中奥秘,就是全民乐此不疲的国节文化,原是中华民族根据道德规范、易学原理、自然时令与农业耕作的规律等,为祭圣怀贤、规范人伦、凝聚人心、爱国爱家、活跃祥和气氛、繁荣经济而兴办的,具有代代相传、隆重热烈、庄严和乐、潜移默化的传统仪式、节日内容和国魂精神,所以历来就是国魂弘扬、国学复读、国艺献演、国技展示、国教传播的庆典,是中华国俗文化的普及和繁荣。最近颁布的《国家“十二五”时期文化改革规划纲要》所明确提出的大力推广中华春节文化的要求,就是对中华国俗文化传承体系的重视。
六、国技文化。文以技传。中华文化不仅有国教文化,有小学、经学、文学、史学、儒学、道学、佛学、易学等传统人文科学,以及经邦济世学、兵学等社会科学,天文、地理、算学、医学、农学、水利、建筑等自然科学,还有为这些学科传承、造福民生服务的各类技术手段,即属于实用技巧的专业技术文化。其技艺大师的专门技艺传承,对中华文化传播与创意产业繁荣具有非凡意义。故我们可以把它们归为“术”或“技”,属于与“艺”相联系、相近似而又有别的技艺文化、技术文化,如某些杂技、口技、演技类的专业技巧,以及造纸术、造酒术、炮制术等等。它与“国之道、国之学、国之艺、国之教”一起并列为“国之技”、“国之术”等,是中国文化传承体系中,保护中国非物质文化遗产,培育爱护工艺美术大师,传播中华文化成果的重要部分。
七、国学文化。广义的国学包括国立学校与教育制度文化,狭义的“国学”则是中华传统文化传承体系的主体,是其理论的系统总结与方向引导,属于塔顶部分的学术文化范畴,是世界古代文明存世至今,最为博大精深、体系完备、凝聚了中华历史记忆与创造精神的智慧精华。“国学”作为中国学术文化总称,内涵极其丰富,举凡易、道、儒、佛、法、墨、名、杂、文、史、兵、农、医、天文、地理、堪舆、数术、武术、建筑、养生等家学说,无不囊括在内,故其界定历来多有不同,这是不足为奇的。但若参照“人类文化金字塔结构论”,则可将人类轴心时代诞生的儒学、道学、佛学和更早的易学,归于中华文化核心层,将中国传统的史学、文学、语言学、艺术学、政治学、经济学、教育学、管理学、中医学、养生学、科技学、武术学、天文学等独立学科,归以“文以载道”的中华学术学,将一般学科之外的“艺以弘道”、“技以传道”的大众文化研究,归于中华文化学。
秉持这一“国学三合一说”,我们将可应对全球 文化 经济一体化浪潮的冲击。 增强国人对中华文化的自信,对民族创意资源的珍爱,无论是三坟五典、百宋千元、天球河图、祖传丸散,还是如一些 学者将其细分的考据学、义 理学、经世学、词章学等,都可归入与西方斗争 哲学不类的东方和谐哲学。这是因为,所谓“义理学”,其实是国学之“体”,属于思想理论文化。所谓“经世学”,其实是国学经邦济世之“用”,涵盖了 政治文化、 社会文化、经济文化、历史文化、地理文化、军事文化、 农业文化、工业文化、商业文化、中医文化、数学文化等领域。只不过古今称谓不同而已(如政治文化古称“纵横学”,经济文化古称“轻重学”、“平准学”、“生计学”),其他如农桑学、水利学、工艺学、 医学、天 文学、地理学等,则属于自然科学的范畴,它们与记录阐释历史上伟大人物思想的经学所形成的“周易学”、“尚书学”、“三礼学”、“春秋学”,以及实际上是“文艺之学”的“词章学”,包含了文字学、目录学和考古学,蕴涵了珍贵史料,为经世学、义理学、词章学、经学服务的所谓“考据学”一起,作为中华学术文化的主流,收藏在中华典籍的经、史、子、集之中。直到印度佛教传入中国,与中国传统文化冲突交流,佛教援易入佛,通过禅宗中国化后,才影响儒家 发展出宋明理学,建构起儒释道易为核心的中华学术文化格局。
以国学为基础,以国魂为精神,以国法、国艺、国教、国俗、国技为修身、规范、教化和传播手段的中华文化传承体系,其研究和实施都应当以人为本,把确立中华人格理想作为过程与目标,突出国学经典及其着力弘扬的国德主导作用。一部《易经》,其实就是一部中华易德经典,是国人厚德载物、为人处世的教科书,运用易学线象思维方式的智慧结晶。因此,中华文化传承体系的研究,要根据这一思维方式去研究国学和中华文化,通过规范的中华学术达到“自我训练”、“人生选择”、“价值追求”和培养“学者人格”的目的。
总之,当前构建中华传统文化传承体系的主体与 环境早已发生了变化。中华传统文化也由以往被误认为维护腐朽制度的说教和““””极力扫除的精神垃圾,变成了建设中华民族共同的精神家园,推进马克思主义中国化的 文化资源,恢复 了其中华民族生命之根的历史地位,显示出她以民族复兴推进世界和谐的普世价值。正如任何伟大民族的生存 发展都离不开自己的文化之根一样,我们只有根据“繁荣国学,复兴中华,传播国粹,和谐世界”的宗旨,把国学从寻章摘句、拾人余唾的陈旧格局中解放出来,才能追随世界和平发展的大潮,吸收消化其他民族的优秀文化,使得由人文始祖伏羲画卦开始,经数千年先贤大哲于仰观天象、俯察地理、负阴抱阳、道法自然、参悟天机、格物致知、直达人心、融汇百科后,所形成的博大精深、和谐为魂、协和万邦、化生万物的中华易经文化系统,在建设中国特色 社会主义进程中发挥巨大深远的作用,培育出既精通中华国学精髓,又兼有琴棋书画修养、气质儒雅的国学大师,为民族振兴构建一个既有民族风采,又有时代精神、融汇中西的中华传统文化传承体系。
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中国传统文化是中华民族在中国古代社会形成和发展起来的比较稳定的文化形态,是中华民族智慧的结晶,是中华民族的历史遗产在现实生活中的展现。下文是百文网小编为大家搜集整理的关于中国传统文化小论文的内容,欢迎大家阅读参考!
试论传统文化与中国园林
中国园林从殷周时期的“囿”起源至今,已有3000多年的历史。它作为中国传统文化的一部分,受到了来自博大的华夏传统文化多方面的影响。中国园林“崇尚自然,师法自然”,以“乘物以游心”的方式,追求一种“天人合一”的意境。它将建筑、山水、诗歌、绘画、雕刻等多种表现形式融为一体,以其悠远的意境,使人的心灵与自然相忘相化。它融合了时间空间因素,让人在“咫尺之内,觉万里之遥”。这种独特的创作风格,蕴含了深厚的文化底蕴,与中国传统文化思想的发展是密不可分的。
一、中国传统文化对传统园林的影响
园林具有明显的时代特征,它的内容和形式跟当时的社会生产力水平以及社会意识形态和文化艺术的发达程度有关,园林又具有独特的民族性,世界各个民族都有具有独特风格的园林。受中国传统文化影响颇深的中国古典园林,其独特个性主要表现为以下几点:
1.构图精巧、小中见大。中国传统园林讲究“因势利导”“宜山则山,宜水则水”“小中见大”,讲究利用对景、障景、框景、借景等手法营造景观的层次感,实现空间的拓展要求,如北京圆明园用地广阔但不显空乏;北海静心斋用地扁阔却不显短浅,皆因构图精巧所致。这些构图艺术原理和造园手法对现代园林的设计和建造皆有积极的借鉴作用。
2.追求意境美。中国几千年的传统文化,造就了具有深刻意境和内涵的中国古典园林设计理念,追求“意境”成为中国园林最突出的一个特点,园林意境是文化素养的流露,也是情意的表达,中国古典园林致力于把自然环境与现实生活协调起来的美的境意的创造,这给中国现代园林的创造灵感提供了不竭源泉。
3.景观元素的细节把握。传统园林在长期的发展过程中形成了一些包括植物、动物、图腾、典故等具有典型文化内涵的景观元素,如古典园林中常用的蝙蝠纹样就代表“福气”的意思,而“牡丹海棠”则寓意“富贵满堂”,这些富有民族文化特征的元素如果能有机的组合到现代园林设计中,无疑将给现代园林设计注入一剂清新的空气。
二、中国现代园林的发展
时代在变迁,社会在发展,时代的变化推动着中国现代园林建筑的发展,这是园林发展的客观趋势,更是时代的要求。在中国建造园林不能简单的模仿,或是将各景点的精美元素拼凑、组装在一起。一成不变、生搬硬套的造园模式已经不能满足当代人的需要,新条件下的创作应该既适应时代的需要,又具有典型的传统风貌。中国现代风景园林的发展,既不能依赖于抄袭国际风景园林大师的作品,也不能生搬硬套中国传统的园林形式,应深入研究西方风景园林和中国传统园林杰作中所蕴含的本质特征。遵从中国古典园林的造景方法、合理借鉴西方的表现形式,取西方园林之长,补中国园林之短,从而将中国文化思想与西方现代观念完美融合,并把握好中西方古典园林设计的精髓。
可以说,设计观念的国际一体化和设计手法的中国本土化,是中国现代风景园林发展的方向和捷径。中国丰富的自然景观资源和卓越的园林文化遗产是现代风景园林师的宝贵财富。其中蕴合的自然文化理念和再现地域景观的手法,值得我们认真研究、借鉴,并融汇贯通于实践之中。就中国传统园林而言,有许多极富现代意义的理念和手法值得现代风景园林师去继承和发扬。中国古典园林是中国现代园林设计的灵感之源,其造园的思想精髓是现代园林设计的理论基础。中国园林设计师应对中国传统园林积极地进行探索研究,吸取她的造园精髓,同时挖掘古典园林的现实意义,将其造园手法、造园要素、空间布局形式以及文化特征等应用到更广阔的领域,继承和发扬极富现代意义的理念和手法。设计出的现代园林作品应富有地域性景观 文化特征,使中国园林文化得到延续和 发展。
三、人文思想对园林传统审美观的影响
1.通过园名、景名、楹联表现意境。我国园林中常通过园名、景名等表现园林主题,把文化、思想、情感都自然融合,达到审美需求。 如“沧浪亭”之名取自《楚辞·渔父》,“沧浪之水清兮,可以濯我缨,沧浪之水浊兮,可以濯我足”。表达造园者苏舜钦当时被贬心情,园名因亭,亭名因水。园中沧浪亭内“清风明月本无价,近水远山皆有情”的诗句更是全园精华。文字在园中不是一种代号,而是起到点睛作用,表达人之情。景在这些文字的描述下上升到了情感境界。
2.赋植物以情,造景取意。受传统思想的影响,我们通常会把植物寓于人的精神。古人造园植木,善寓意造景,选用花木常与比拟、寓意 联系在一起,如松的苍劲、竹的潇洒、海棠的娇艳、杨柳的多姿、蜡梅的傲雪、芍药的尊贵、牡丹的富华、莲荷的如意、兰草的典雅等。善于利用植物的形态和季相变化,表达人的一定的思想感情或形容某一意境,如“岁寒而知松柏之后凋”,表示坚贞不渝;“留得残荷听雨声”、“夜雨芭蕉”,表示宁静的气氛;海棠,为棠棣之华,象征兄弟和睦之意;枇杷则产生“树繁碧玉叶,柯叠黄金丸”;石榴花则“万绿丛中红一点,动人春色不宜多”。
3.借助文人和画家造园,融合诗情画意。中国园林滋生于东方文化的肥沃土壤中,并深受绘画、诗词和 文学等其他 艺术的影响,许多园林的建造请文人和画家参与,在建造园林时,将自己独特的理念融人到园林景观的建造中,中国古典园林从一开始便带有诗情画意般的浓厚感情色彩。
中国现代园林是在中国古典园林的基础上发展而来的,很大程度上受到中国古典园林和中国传统文化的影响,同时由于时代的发展和科技的进步,又会糅合一些时代的元素,园林人既要积极的从传统文化中汲取营养,发扬民族特色,又要利用新材料、新技术、新工艺与国际接轨,以传统文化作为精髓,从形式上寻求升华,使渗透了活的传统文化的现代园林更加具有魅力。传统文化的介入对现代设计文化具有推动作用,这或许就是传统文化对现代园林设计的最大意义了。
参考文献:
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一个国家的文化往往是被不同的历史时期与不同阶级的人们传承与发展下来的,是精神文明的体现,而一个民族的兴起也与他自身蕴育的文化息息相关。下文是百文网小编为大家搜集整理的关于免费下载中国传统文化的论文的内容,欢迎大家阅读参考!
浅析中国传统文化在装饰陈设艺术中的体现和应用
论文关键词:传统文化装饰设计应用与表现
论文摘 要:一个国家的文化往往是被不同的历史时期与不同阶级的人们传承与发展下来的,是精神文明的体现,而一个民族的兴起也与他自身蕴育的文化息息相关。中国传统风格的装饰一直是被世界人民以全球顶尖的设计师所喜爱的。不论现今经济多么发达,社会多么进步,“中国风”一直都在不断地被追求与喜爱。因为这不仅仅是一种美观与意境,而是对一种传统文化的传承与向往。因为只有了解这些东西,才算真正地懂得中国五千年历史文化传统有多么深刻的内涵。
1 细数那些代表中国韵味的“中国风”元素
在一些国际上的装饰与设计发布会上,“中国风”的唯美、富有的民族特色的特点,往往惊艳全场。中国红、中国结、中国的文字、陶瓷、中国刺绣、中国的古典乐器、中国的旗袍、中国的水墨等实在太多的东西都能表达“中国风”的韵味。这些元素也一直活跃在设计师的灵感里,体现在艺术作品当中。下面我就针对这些有中国传统团文化艺术特色的风格元素的体现与应用。
中国红,一直是中国独有的颜色。一提到某种红色,大家就能立刻对中国产生联想。而中国红运用最广泛的莫过于中国式的“成亲”礼仪中。红红的盖头,喜娘的喜服,即代表了中国特色,有过千年来婚俗的体现,很多的外国人也纷纷效仿中国的传统婚俗所穿的服饰,新颖又具有新意,而红色的中国结一直国人心中的文化瑰宝,就更能代表中国的传统艺术了。
中国的文字有几千年的历史文化,比任何一个国家的文字历史都要悠久。随着历史的发展,文字也在不断地演化,仅仅在字体上就有不下百种。例如,夏、商、周使用文字是甲骨文、金文(篆字);到了秦朝,以小篆作为通用的字体;汉朝以隶书为主;唐宋之后又出现行书、楷书、狂草等直到现在的简体字,种类真的数不胜数。如果说代表中国文化的元素,那么没有比文字更加适合的了。
陶瓷,中国的英文称为“China”而陶瓷的应为则是小写的“china”。早在东汉时期,陶瓷就已经传到国外,随着丝绸之路的贸易发展、相互沟通,外国对这种上面有精美花纹的器皿,赞叹不以。于是称中国为瓷器之国。瓷器中最能代表中国特色的就是“青花瓷”,那种妖娆的造型,别致的花纹,可以说赋予了瓷器生命。
中国刺绣。一提到次就就会想到中国的丝绸。这些都是古代的能工巧匠用他们巧夺天工的技艺与智慧创造的。中国的苏州,是刺绣之乡,苏绣一直是代表中国去展示中国传统文化不可缺少的部分,也就是中国风格服装文化的支撑。旗袍是民族服饰,丝绸和刺绣组成的旗袍展现了中华民族的特色,在一次各国首脑剧集中国的峰会上,每个国家的领导人都被赠与一件中国风的旗袍,在一奥运会上,颁奖礼仪小姐也是身着旗袍,因此旗袍是代表中国国家形象的一种艺术。
水墨、中国古典乐器都是中国文化艺术的传承表现,具有民族的精神。最值得一体的就是在2008年在中国的国际奥运会。盛大的开幕式上,张艺谋导演将中国风发挥的淋漓尽致,在这种世界盛会上不但让古国人民对中国文化有了一定的了解,也让世界人民对中国文化博大精深的内涵给内心带来的那种震撼而表示赞叹。水墨画、中国服饰、中国国学、中国古乐、罄、击缶、中国传统的吉祥图腾等一个个目不暇接的精彩展示让观众乃至世界人民体会到了中国文化的深沉与厚重。
2 中国传统文化在装饰陈设艺术中的体现和应用
2.1 在建筑整体风格的体现与应用上
建筑最能体现一个国家、一个民族的传统文化艺术。与外国的哥特式教堂、清真伊斯兰教一样,中国的传统建筑也具有传统的风格艺术。具有代表特色的北京“四合院”、福建的“客家土楼”、黄土高原“窑洞”、西双版纳的“竹楼”等,最具艺术特的可以算是北京的故宫了,在空间与结构上都十分的细致。运用“中轴线”绕过建筑群左右对立平衡,是故宫的建筑艺术特点。现在的城市高楼耸立,都是现代化的建筑群,不会轻易见到有中国风格特色的建筑。不过在很多城市中还是保存着以往的古典建筑风格,有的形成了“仿古一条街”的建筑群,建筑中也融合了中国的色彩、中国的花纹、装饰中的结构特点,中国文化的图腾。因此,现在在建筑中,真的可以利用一些中国独有的艺术元素作为装饰与点缀,不仅能使建筑看上去独特新颖、而且也具有文化特色,让建筑变得更加具有内涵。
2.2 在馆厅、会场布置上体现的艺术风格
像是法国的卢浮宫,英国的博物馆,在布置与设计上都是具有了自己国家文化的艺术特色。所以中国的博物馆、一些历史文物的展厅布置也是体现了“中国风”的艺术特色。像是内部购置,蕴含了中国的雕刻,中国风格的壁画,蕴含宗教风格的器具摆设,不仅突出了庄严典雅的气度,潇洒飘逸的气韵,还象征着深奥超脱的性灵意境。让人们在参观鉴赏之余还能体会到中国传统艺术与中国历史传承的灵魂所在。
2.3 对家居室内装饰陈设体现与应用
自古代开始,人们对家居室内环境的装饰就十分的注重与考究。现在的装饰风格有很多,欧式的、日式的、韩式的等等,但是都不能与中国传统风格的装饰相比较。中国传统文化崇尚自然,对自然采取顺应、亲和的态度,对自然景物非常喜爱。这种淳朴亲切的自然情怀反映在室内空间的处理和陈设设计上,将自然要素尽量组织到内部空间中室内的陈设艺术通过再现、点睛、提炼等表现手法在本质上传递着一种内在的、深层次的可延续的传统。如在室内陈设一些原始情调的饰物,增加自然的意境。在室内添加一些陶瓷制品,可以凸显屋自然、淳朴的感觉,并且能够增加室内的空间感。
室内放置一些中国传统的古典乐器,可以为室内增添另一种文艺术特色,并且让居室整体都呈现出以中国古韵古风的。书法、水墨一直是室内装饰普遍采取的一种方式,行云流水的线条,大气磅礴的字迹笔锋无不透露着屋子主任对待文化艺术的崇尚与追求,不管从什么角度来看,在室内装填一些中国特色的画作与墨宝,很有舒适、高雅的感觉,真的更加提升了室内整体气质,散发着独特的艺术内涵。具有中国古典艺术特色的装饰设计数不胜数,元素也是随处可见,只要能够表达出一种传统传统的文化,那就不难发现与运用。
3 结语
中国传统文化是博大精深的,是值得所有中国人学习、研究与利用的。一开始前面说的那些元素都是很普遍,还有许多的中国传统文化,中国的竹象征高洁孤傲的气韵,中国的茶将清香带向全球各地,中国的文化已经传遍四方,深刻审视华夏民族的历史和文化,责无旁贷地发扬与传承传统文化。
参考文献
[1] 杨敏.中国传统陈设艺术理念浅谈[J].苏州教育学院学报,2000(9)
[2] 潘吾华.室内陈设艺术设计[M].北京:中国建筑工业出版社,1999.
保护传统文化的目的是为了促进传统文化的维系、发展和合理利用,激励创作,保护文化多样性,继承中华民族优秀文化传统,弘扬民族精神,促进社会主义精神文明建设。下文是百文网小编为大家搜集整理的关于传承传统文化论文的内容,欢迎大家阅读参考!
浅析中国传统文化保护的路径
摘要:本文首先对南京市的民俗文化进行了概括论述,继而论述了民俗文化保护的原则,最后提出了南京市民俗文化的保护路径,以期对南京市民俗文化的保护提供一点可借鉴之处。
关键词: 民俗文化;南京;保护路径
一、南京市民俗文化概述
民俗是一个民族或社会群体在长期的共同生产和社会生活实践中,逐渐形成的并世代相沿的风尚和习俗。民俗的内涵十分广阔,它包含了人民的服饰、饮食、起居、丧葬、信仰、风尚、礼仪、禁忌等方面的习惯。
南京民俗的特色主要表现在南京的民俗文化大俗大雅,由于南京人文化素养高,具有“六朝烟水气”,反映在南京的民俗身上就表现出形式多样、直面大众、格调高雅、不落俗套的特点;南京的民俗还有地域性的特征,市内的民俗通常格调高雅,求美求新,如金陵灯会、梅花节、新年钟声等活动,就深受南京市民的欢迎,而郊县的居民喜爱更为热闹有趣的民俗文化,高淳的大马灯、跳五猖、秦淮龙鼓舞等民俗活动就得到了他们的青睐。
目前民俗文化旅游活动主要有金陵灯会、春节、元宵节、重阳节、中秋节、南京国际梅花节、江心洲葡萄节、南京雨花石艺术节、新年听钟声活动、高淳的大马灯、跳五猖、六合的泉水高跷、农民画、漂水的舞龙灯、马灯,东屏采茶灯、狮子舞,浦口的彩船舞、滚龙舞、虎灯舞,江宁的方山大鼓、龙都娃娃鼓、丹阳舞龙等。
二、民俗文化保护的原则
(一)特色性原则
一味将民族歌舞、民俗活动、工艺美术品“西化”或过分舞台化、商品化,会失去民俗风情的地域性和传统特点,民俗文化便失去了它多姿多彩的文化吸引力而显得枯操和单调。
(二)文化性与科学性原则
在民俗文化保护过程中,要能以科学的态度、科学的眼光高起点、高要求、高品位保护优秀民俗文化资源,抛弃落后、糟粕的那一部分。要真正鉴别、评定民俗文化资源的优劣,评估民俗的文化含量,实行项目管理和专家评估论证,并实事求是地确定其价值。如果只是把民俗当作摇钱树行或以民俗文化中的糟粕、落后一面来迎合市场,就会造成文化环境的破坏。
(三)保护性原则
民俗文化的保护原则有两重含义:其一是指对民俗文化资源的保护;其二是指民俗生存空间的保护。南京民俗文化作为人类社会的一笔财富,在进行开发时必须倍加珍借,努力保护,而不是进行破坏性、掠夺性地开发。保护、抢救民俗文化资源应该是民俗旅游开发的前提和基础。再丰富、再有特色的民俗资源,如果不加以保护,也会很快她枯竭和消亡。保护民俗文化正是为了更好地利用它,为人类的经济、文化服务。我国福建的妈祖文化节,山东潍坊国际风筝节,云南傣族泼水节等民俗节庆都是保护民俗文化的典型开发。
三、南京市民俗文化的保护路径
(一)实地调研,摸清家底
要对南京市的民俗文化进行分类评价和统一的规划、安排,使全市有一个统一的部署。既突出各地的特色,又避免不必要的重复,使节目更具有地区个性、更具有鲜明的地方色彩。这就要在调查研究的基础上统筹安排、突出重点,形成区域特色,既要搞好联片保护,又要抓拳头产品的保护。
(二)因势利导,因地制宜
保护,既包括对新开辟的民俗资源的合理利用,也包括对原有的民俗资源的保护和建设。要突出体现地方特色,既体现当地的历史和现状特色,如在建筑、服饰、民族歌舞、风味食品等方面,不仅内容而且格调、造型色彩都要有浓郁的地方个性,给人以亲切、真实、纯朴、乡土、异地色彩的心理感受;又要尊重当地人民的信仰,遵守其各方面的礼仪,不可随意破坏。为免于民俗文化遭到异地文化冲击和同化,导致地方文化的独特性被削弱,可采取相对封闭措施,坚持民俗保护民众办。总之,保护民俗资源,就要保持其古朴的民风、特有的风情,寓个性、特色于共性和发展进化之中。
(三)高品位保护和利用民俗旅游资源,防止庸俗化
要提倡和尽量做到民俗不俗,俗中有雅,注意挖掘其深厚的文化内涵,不能把民间习俗不加提炼,不作选择地全盘保护。民俗文化应当是标志生产力发展、经济繁荣、社会进步、民族进化的精华和进步的足迹,而并不是要把一些落后、愚昧、丑恶的东西暴露给来人。民俗文化保护要保证具有魅力的民族文化能真正得以弘扬和保护,杜绝随意歪曲民俗风情资源的现象。
(四)培养民俗文化人才
民俗文化人才既包括专业表演人才、又包括管理人才和研究人员。如针对目前面临失传的民俗文化项目,南京一些文化、旅游专家向有关部门建议,尽快成立专门班子清理、收集南京市所有民俗文化项目,对已经失传和即将失传的一些项目应想办法进行挽救,并让其尽快成为南京市文化、旅游项目来服务游客。这就要求这方面的人员必须具备民俗文化意识,要全面而深入地进行研究,从民俗学乃至文学、史学、艺术和社会学等方面都要下大功夫系统挖掘。培养人才是一件任重而道远的任务。
参考文献:
[1]李爱军;浅谈旅游产业开发与历史、民俗文化景观保护的良性互动[J].濮阳职业技术学院学报,2008年02期
[2]杨军;端正保护意识 推进民俗文化繁荣[J].江苏省社会主义学院学报,2008年04期
文化作为人类文明的积累在社会活动中起着重要的作用,日本传统文化是在继承和吸收中形成的,其发展进程主要反映在社会教育活动中。下文是百文网小编为大家搜集整理的有关于日本传统文化论文的内容,欢迎大家阅读参考!
浅析日本对传统文化的定位摘 要: 日本作为东方国家,自古积极汲取中国文化,但近代以来又转而学习西方,这使日本文化形成了较为复杂的构造。因此,日本文化论的研究一直深受各方关注。本文分析了日本在各主要历史时期对于本国文化的认知,并阐述了日本对本国文化定位的变迁。
关键词: 日本 传统文化 认知 定位
一、引言
由于地缘因素,中日两国的交流历史悠久。据《后汉书?东夷传》记载,两国的交往史可以上溯到两千年前。在漫长的交往中,日本积极学习中国,汲取先进文化。因此,日本文化的形成、发展一直为中国文化炫目的光环所笼罩,以至于历来不少人认为,日本文化只是一种亚文化,是中国文化的附属品。
进入19世纪,日本逐渐感受到沦为西方殖民地的危险。明治维新后,日本主要的学习对象也变为西方列强。西方先进的制度、技术乃至文化理念源源不断地传入日本,为日本文化注入了另一股力量。自此以后,日本文化的双重结构、日本文化的发展方向成为日本学者争论不休的主题。
日本文化是否存在独特之处?日本人如何认识本国传统文化?本文将按照时间顺序,分别从古代、明治维新前夕至二战、二战结束后三个时间段展开分析,在概述日本文化发展过程的同时,分析日本人对传统文化的认知与定位情况。
二、古代――未成形的文化意识
一般认为,日本列岛人类活动的历史约二十万年。其新石器时代开始于约一万两千年前,以绳文式土器的制作为特征,其间居民依靠狩猎、捕鱼生活,直至公元前3世纪开始种植水稻,使用青铜器、铁器,进入弥生时代。在当时的中国,秦统一六国,建立中央集权国家,发达的中国文化经朝鲜半岛传入日本,促进了当地生产力的发展,多个以氏族为中心的小国家得以产生。可以认为,弥生文化是中国文化影响的结果。
经过以绳文、弥生文化为代表的原始文化阶段,日本在4世纪逐步建立起统一的中央集权国家,文化获得了进一步发展。随着4世纪中叶以后大陆移民的到来、6世纪中期佛教的传入、7世纪遣隋使的派遣,日本在中国南北朝文化的影响下逐渐形成了带有鲜明佛教特色的飞鸟①文化;其后,遣唐使的派遣、唐代文化的辐射使日本文化继续发展,以白凤文化②、天平文化③为代表。由于这段时期的文化深受中国文化的影响,日本一般将其称为“汉风文化”或“唐风文化”,而与此相对,平安时代④中期以后形成的优雅的贵族文化被称为“国风文化”。据此不难看出,日本人对该时期文化的独创性是颇有些自信的。需要说明的是,平安时代中后期,随着唐朝的衰弱,遣唐使已正式废止,中国文化对日本的影响力有所减弱,该时期的文化以具有日本特色的和歌、物语为主要表现形式,充分体现出日本人细腻的感觉世界。
平安时代后期,武士阶级登上历史舞台。此后,镰仓幕府、室町幕府先后建立。由于该时期战乱频繁,充斥着世事无常主题的军事题材小说极为盛行,如实体现了时代的特征。同时,民间文化也继续发展,出现了能、狂言等极具特色的艺术形式。继而,进入安土桃山时代⑤后,__的传播、织田信长等人对佛教权威的否定,使日本文化以往的佛教色彩持续淡化。另外,作为该时期文化代表的军事设施、城郭的建筑风格,也无不体现出日本式的美感。
1603年,江户幕府建立,市民文化在该时期大获发展,丰富多彩。宏观方面,幕府为维护封建统治,在采取闭关锁国政策的同时,大举宣传、普及朱熹的儒家学说,作为其统治的理论依据。朱子学作为正统学说,无疑是当时的主流文化。与此相对,部分文化人也开始了日本古典研究。可以说,日本国学研究的确立,是在外来中国文化的影响、激发下实现的。贺茂真渊(公元1697―1769年)开始研究《万叶集》,提倡复古精神。其弟子、江户时代日本国学的集大成者本居宣长(公元1730―1801年)继续研究《古事记》、《源氏物语》等古典文学作品,并排斥儒家、佛教思想,试图通过古典文化,重现完全不受外来文化影响的、纯粹的日本思想、日本精神。不难发现,本居的思想带有后世而言显著的国粹主义倾向,并有意识地把日本文化与外来文化区分开来加以阐释,可谓日本文化论的雏形。
上文按时间顺序,就日本古代文化的发展史作了概述,从中可见,尽管中国文化的影响广泛深远,但无法否认,日本文化多少具有相异的色彩。此外,关于日本人对于自我文化的理解、认同方面,虽然近代以来的日本学者热衷于探讨日本文化问题,但在江户时代中期以前,几乎没有人有意识地就文化现象、思维模式等进行过系统讨论;直至江户中期,对于日本文化的关注才逐步加深,并初现民族主义色彩,这显然与古代早期国家意识、文化意识尚未完全形成有关。
三、近代――国粹与欧化
关于近代,存在各种不同的定义与划分方法,本文主要指19世纪中后期至20世纪上半叶,具体说来即自江户幕府体制瓦解、明治维新前夕开始,直至1945年第二次世界大战结束这段时期。虽然前后不足一个世纪,但却是日本历史上发展变化极为激烈的时期。明治维新通过文明开化、殖产兴业、富国强兵等一系列具体举措,使日本跻身资本主义强国行列,而在日本迅速的近代化过程背后,关于日本文化的存续、发展方向,思想理论层面的交锋趋于白热化,也更为系统,日本文化论由萌芽发展到了一个新阶段。
江户时代末期,受闭关锁国政策和中国文化的影响,日本一般将西方国家称为“夷狄”或“戎狄”,并对其怀有很强的戒心。然而,这种看法竟在短短十数年间发生了翻天覆地的变化,明治维新前夕,相当多的人转而认为西方文明是史上最发达的文明、西方国家是值得效仿的模范。同时,随着交往的增多,日本积极吸收西方文化,以往难得一见的自我意识得以觉醒,近代民族主义思想得到普及。日本、日本人、日本文化这一系列概念一时变得清晰起来。
在这样的背景下,东方与西方、日本文化与西方文化的关系问题不可避免地走上了前台。有学者甚至指出,这是近代日本思想问题的中心之一,“对于在思想、制度上长期受以中国为中心的东方因素影响下的日本人而言,西方军事、政治、经济、文化上压倒性的新力量是无法忽视的,抵触也好、吸收也罢,可以说,近代日本人所有思想活动,都是以此问题为核心而展开的”⑥。正如江户时期朱子学的传播引发了日本国学研究的展开一样,维新以来对于西方文化的大量引进,再加上民族主义思想的作用,前所未有地彻底触发了日本人对本国文化的意识,于是,对于日本文化的审视、再认识不断展开,日本文化论得到空前发展。
总结起来,近代日本人对于日本文化的主流态度,大致有两类,一部分人认为应该抵御外来文化,回归传统,而另一些人则赞成顺应西方潮流。简言之,即国粹主义与欧化主义。实际上,二者在某种意义上都存在合理成分,本身也没有优劣之分,但令人遗憾的是,部分国粹主义者在宣扬民族文化时无限拔高其特殊性与优越性,盲目排外,成为偏执的本民族中心主义者;而一些欧化主义者则完全无视本国文化,主张全盘西化。可以说,二者都走向了极端,更有甚者,国粹的狂热倾向曾为当时的侵略政策所利用。具备不偏不倚的公平精神、冷静客观地处理本国文化与外来文化关系、主张兼收并蓄的人物极为罕见。就这样,自明治维新前后起,在文化层面上,国粹与欧化这两种主张以二十年左右的周期循环往复,针锋相对,交替占据上风,甚至一直争执到了二战以后。
四、现当代――从彷徨到再认识
二战结束以后相当长时期内,日本人对于本国传统文化的定位、发展方向的取舍,仍然处于彷徨之中。近代以来国粹与欧化周而复始的宿命,一时似乎无法摆脱。日本学者青木保曾就战后的日本文化论进行过归纳,下面将从其观点出发,结合时代背景,就战后日本人对传统文化的定位进行评析。
具体来说,青木把战后日本文化论的发展大致分为四个时期:第一个时期是1945―1954年,称为“否定特殊性”时期;第二个时期是“历史相对性”时期,为1955―1963年;第三个时期是1964―1983年的“肯定特殊性”时期;第四个时期是1984年以后“由特殊到普通”时期。
不难发现,第一时期处于二战结束之初,日本战败投降,历史上首次被外国军队占领,价值观几近颠覆。为此,日本学者在重新审视传统文化之际,进行了深刻反思,并且形成了几乎压倒性的共识,认定导致日本走向深渊的根本原因在于日本传统文化的不合理。作家坂口安吾的《堕落论》是该时期的代表言论之一,强烈批判了传统的思想道德观。此外,桑原武夫、川岛武宜、丸山真男等学者也分别从思想、文学、社会、政治等各方面彻底否定日本文化。当时的日本学者无一例外地认为日本传统已不适应时代的要求,日本文化是一种缺乏价值的特殊文化,而西方文化则是具有普世价值的先进文化。由此看来,在这个问题上,战前的循环得以延续。
然而,1955年以后,日本学者却逐步改变了十年来对于本国文化的消极定位,并启发社会对其重拾信心。加藤周一的“杂种文化”论在某种意义上为日本文化进行了正名,指出没有必要妄自菲薄,一味追逐西方文化。同时,梅棹忠夫主张西方与日本两种文明“平行进化”,将日本文化与西方文化相提并论,且大胆肯定了日本的发展道路。该时期日本文化得以重新定位,显然与50年代后日本的国际政治环境改善、经济逐步复苏有关。随着形势的好转,日本文化的地位也相应出现了低谷反弹,无疑为当时日本人增强自我认同感提供了依据。
第三时期是日本经济高速成长时期,在该时期内,日本的经济地位举世瞩目。在日本文化模式成为世界广泛研究对象的同时,日本人对本国文化的定位也在发生深刻的变化。巧合的是,与战后第一时期相同,日本文化的特殊性被再次言及,然而其含义却有天壤之别。日本文化此时已被认定为一种优秀,甚至优越的特殊文化。对于日本文化一边倒的肯定评价不仅来自日本国内,日本经济的良好表现使国外学者对日本文化也赞赏有加。本阶段后期,国际国内的日本文化论渐有失去冷静的倾向,甚至发展成为日本礼赞。
进入80年代中期以后,随着日本企业海外投资的扩大,日本模式的不足逐渐有所显现,日本文化也随之受到一定质疑。进而,泡沫经济的破灭促使日本人回归理性,对前期的论点进行了反思,不再过于强调日本文化传统的特殊性,而将其看作世界文化的一部分,承认与其他文化拥有相通之处,并积极寻求一种共生的文化模式。至此,国粹与欧化两种道路的对立,似乎终于得到了调和。
五、结语
通过上文的整理发现,日本文化早期的形成与发展深受中国影响,虽然也存在不同于中国文化的特色,但由于在文化层面尚未产生成形的国家、民族概念,对传统文化缺乏系统性的认知,其萌芽直到江户时代中期以后才出现。明治维新后西方文化的进入,加速了日本人自我意识的觉醒。关于日本文化的定位与发展方向,主要出现了国粹与欧化两种截然相反的意见,并长期循环反复,直至二战后。战后的日本文化论在一定时期内仍不能走出窠臼,在不同阶段出现了较大的起伏,对本国文化的定位不时失去理性,不但有失偏颇,而且有迎合大众心理的庸俗化倾向。
当前的全球化使我们不得不认真思考文化问题。日本对本国传统文化定位的历史充分说明,解构传统文化,去伪存真,以包容的心态对待外来文化,求同存异,探索一种共生的文化模式至关重要。
注释:
①飞鸟位于今奈良县境内,6世纪末至7世纪初为日本首都。
②白凤时期,公元645―710年。
③圣武天皇年号,公元729―749年。
④政权中心在平安京(今京都境内),公元794―1192年。
⑤1568年至16世纪末。
⑥鹿野政直,《近代日本思想案内》,第9页。
参考文献:
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中国画传统与中国文化的传统精神是互为表里的。大家平时会关注中国画与中国传统文化吗?关于中国画与中国传统文化你又知道多少呢?下面是小编为大家整理的中国画与中国传统文化,希望对大家有帮助。
关键是传统的现代阐释要区分良莠精粗,要进行清理和研究。作为一门历史悠久、内涵博大精深的文化,中华文化究竟有什么样的特殊性、有什么样的传统魅力和现代价值?笔者浅薄,无能深入论述。可以试为探讨的是,中国画的表现传统都有哪些优良之处?有哪些值得继承和宏扬的特质?或者能为中国画改革提供可借鉴的东西?不妨粗浅述说几点:
(一)外师造化与中得心源
“外师造化、中得心源”一语,我以为是中国画的八字真言。遍检中国画家的创作史,几乎无出“外师造化、中得心源”之外者。如果说写生是西方文化进入中国后的一种新的作画方式,莫如说中国传统早有写生的心理,而不拘泥于此一形式。五代荆浩在太行山洪谷“写松凡数万本”(《笔法记》)与宋代易元吉于居舍凿池蓄水养置水禽,“每穴窗伺其动静游息之态,以资画笔之妙”(《图画见闻志》),无疑都是一种写生心态,只是一个反映为直接动笔,一个反映为静观默察而已。岂只是这两个画家,历代重视观察写生的画家不胜枚举,直至现代的齐白石,连续的都是这样一个现实主义的传统。中国传统的写生所重视的是一个“生”字,清人说︰“万物可师,生机在握”(《绘事雕虫》),十分看重的是有如《易》“生生之谓易”的“生生”之意。到了近现代的黄宾虹与李可染,尽管写生方法有别,但是其深入自然、亲近生活、观察外物、体悟艺术与造化之玄关是一样的。黄更像传统法,李更像西方法,但殊途同归。他们都是创造了一个自我的艺术世界,既未成自然之奴隶,又未成自然之上帝,他们在物我、自然与心灵、真实与虚幻之间找到了合理的平衡点,所做的工作是“再造第二自然”。这是一个传统艺术的真谛所在。世人每夸大石涛“搜尽奇峰打草稿”一语,却忽略了他“一画明,则障不在目而画可从心”、“山川与予神遇而迹化”(《石涛画语录》)的重要揭橥。从石涛至李可染之间,隐含着一个辩证思维的脉理,而机械地把写生理解成“写死”,正是今时某些中国画教育的误导之处。其实西人如海德格尔、波普尔都透露过这样一个意思,艺术是非物质世界又是非心灵世界的东西。中国画不落于纯客观也不落于纯主观,因而“虚实相生,无画处皆成妙境”,其中大有中国哲思玄理在。在中国画中的空白并不是空白,在高手手下它是“沉默的语言”,只要看看马远和八大山人的画就不难明了这种“中得心源”的魅力之所在。相较而言,中国文化心理物与我相合相忘,两者相权我为主。所以说,中国画是一个大胆省略的艺术。西人贡布里希说︰“一切注意都必须以不注意为背景。”敢于取舍、长于取舍、删繁就简、突出主题或主体,正是中国画富于单纯简约之美的原因。“以不注意为背景”的省略、空白、虚无处理正是中国画让你更加“注意”的特殊手段,是一种极高明的艺术技巧和意匠锤炼。中国画的笔墨锤炼、形式省略、视觉概括、造型简化其实早已为西方有识之士所注意。而这一切,莫不从“外师造化”与“中得心源”中来。
(二)自然美与阴柔
中国文化崇尚“天人合一”,“人人合一”,因此在处理人与自然的关系和人与社会的关系时首先看重的是合与和。用“天、地、君、亲、师”的纲常来凝聚和亲和一切个体。儒家思想主要是孕育了庙堂文化,而道家思想主要是催生了山林文化。老子说︰“人法地、地法天、天法道、道法自然”。“天”“道”“自然”其实都是指宇宙存在的绝对性与永恒性。在传统文化理念中,“自然”是神圣的,俗语的“天知道”、“老天爷”等都流露出一种从民族文化心理深处存在的对绝对意志力的敬畏。“自然”是宇宙间的大块,大块文章也就是“自然”自在的美妙神奇。自然之自在状态就是美的。对“山川林谷之美”的认识早在荀子时代就形成了。从对自然的崇敬发展到对自然美的欣赏,因而这是中国历史上后世山水画繁荣的一个根本原因。再发展下去,人们便开始在艺术表现自身中找寻“美的自然”程度,并使之成为一个评判标准。中国的人文观念里总是有合符于天文观念的性质。不妨认为,儒家是人伦化的、道家是自然化的、道教是神格化的,所以说,道家思想对中国文艺观念的形成作用至巨。庄子说︰“天地有大美而不言……圣人者,原天地之美而达万物之理,是故圣人无为,大圣不作,观于天地之谓也。”(《庄子》)“观于天地”于是“道法自然”,自然而然,那种美是最大的美。晚唐司空图说诗要“妙造自然”(《诗品》),近代王国维在通观中国文学史后,下一断语︰“古今之大文学,无不以自然胜”(《宋元戏曲考》)。中国艺文追求的自然美是“既雕既琢,复归于朴”的,便是“虽出人工”,也要“宛若天成”。
我以为儒家审美“内理外礼”崇尚雕饰之美,而道家以无为为美、以朴素自然为美。潘天寿说︰“画事之笔墨意趣,能老辣稚拙,似有能,似无能,即是极境。”(《听天阁画谈随笔》)显然,道家思想对于后世写意性水墨画的“生”与“长”有不可低估的作用。
我想,只有明白了中国文化的如上之理,大概才会看出传统写意水墨画的妙处,中国文化既有激扬蹈厉雄强开张的一面,也有柔忍含蓄和平静穆的一面。纵眼望去,中国文化的精神物质文化日用的方方面面都有这种刚柔并济性、阴阳互补性。如中医、太极拳等。我们只要看看徐渭、董其昌、石涛、石溪、八大、龚贤、金农、恽南田、吴昌硕、齐白石、黄宾虹等人的精品,便可一目了然于中国文化之间的“通”处,刚柔并济处以及柔中寓刚处。
当然,中国画的自然美与阴柔境界并不是所有人都可到达的。而且有的画家追求也还有别的境界,这正是传统视觉风格史所关注的。意境的天然与笔墨的自然是不一个层次的问题。古代所谓的妙品、逸品肯定是吻合自然美的。
必须指出,中国文化理趣的重视自然美是必须从人工美不断修炼而来,这是一个渐变过程。因此,它的出现有时需要年月,当然还有悟性。就如积柔成刚的太极功夫,不可一蹴而就。更重要的是,柔至极点必须能返刚才行,否则就是疲软了。
(三)精神性与品味
中国画传统强调人品、画品,实质上是重视人文精神。“人品不高,落墨无法”成为一种传统话语的准绳。它究意有无道理?不好蘧然作答。不过,传统中国画都是将画需立品放在前面的。从某种意义上说中国画传统是十分“人”“文”化的传统,也是十分人格化的传统。中国画中的文人写意画对此表现得尤为明显,画“四君子”、画松柏、画萱草,画什么都有所寄托和象征,使所画之物品与作画者理想中之人格相胶合,为之标榜。中国画大致上可以分为三类︰一为庙堂格,为帝王统治服务或为伦理教化服务;二为士夫文人格,在朝在野都是以文化理念为风雅;三为民间格,最受轻视,却也在生活日常题材里赞颂安贫乐道的平常心。
中国文化艺术的传统都讲品格,一切都在品尝玩味中去把握道理。中国画早期、中期的壁画都较巨大,后世的卷轴、册页等较小了,这与文人化书斋化的社会背景有关。因而其表现方式也更加细致绵密、玲珑秀气,人们在以文会友的文化氛围里品咂着绘画的愉悦,在琴棋书画、诗文茶酒的墨客生涯里作精神的消费,于是赞美闲适与逸。于是愤世嫉俗的骚意与远离尘嚣的适意合奏成“逸品”。逸品主要是宋人提出的。品味什么?品味生命的高蹈与生活的淡泊于是成为时尚,成为了高雅的俗气。透视地看,这也正是中国文化之人性与意志在封建与宗法体制下的无奈。因此,早在先秦萌芽的中国的人文主义思想经过两千年的集权统治后来逐渐式微,逮于晚期始有新机。近代中国之积弱,或与此相关。清民之际的海上画坛,吴昌硕之所以秀出,与其艺术中的昂扬刚正、浑厚圆劲的气格恰恰合符了其际国民的强国强种心理不无联系。
如清代郑板桥在画竹时的人格自恋与精神标榜,便十分典型地代表了失意文人和下层官吏对世事的批评与不满。文学性介入绘画,诗与画结合,也至此而成为一种时髦。无论如何,对精神性的崇尚与对画格的品味是一个传统情结,挥之不去。以至于现代的吴昌硕、齐白石、潘天寿、石鲁、石壶、李苦禅等一大批画家仍然承此余绪,而实际上他们的生存环境与文化遭际已经发生了不小的变化。
就品味的内容来说,不外乎是艺术背后的文化人格。问题在于,中国画家的文化人格很多是经不住质问的。灵魂的拷问常常换来矛盾人格的裸露,于是品味本身也变得不够品位了。尽管如此,中国画传统对文化人格的标榜也是不容置疑的,否则,我们要那么多中国画家干嘛?!否则,中国画作为一个传统画种还有什么理由存在于今天?!
说现时的中国年轻画家欠缺必要的、起码的中国画传统与文化修养,该不是空穴来风之语。目前的美术院校教育中的中国画教育在这方面的缺漏似乎也是一个事实。中国画正在时尚中沦为一种手艺、一种杂耍、一种形式主义的矫饰风气。我以为主要就是因为时代抛弃了传统的东西太多。我们可以拋弃,但要取精用宏、去伪存真,不应该轻率地革传统的命。革了传统的命,谁高兴?谁叫好?然后我们还有什么?有什么值得自豪?
其实无论中国画传统如何复杂变化,但是其核心理念却在于“和合”——中和与合一。中国传统文化是反极端主义的文化,儒、释、道也好,其它的墨、法、名家也好,大体上都熬成了一锅粥。在和与合的传统思想作用下的中国画,又一度在今天面临了考验。但是,当我们客观正视这一久远深厚的传统时,不能不为“光荣应归于中国”而自豪。
大家平时会关注韩国传统文化吗?关于韩国传统文化你又知道多少呢?下面是小编为大家整理的韩国传统文化,希望对大家有帮助。
韩国住宅设计最具代表性的特征是[Ondol]式的暖炕。原本是利用厨房或屋外设置的灶坑烧柴产生的热气通过房屋面下的管道而烘暖整个房间。
[Ondol]式的暖,冬暖夏凉,有益于健康。因此现代化城市的高级公寓区或建筑中,依然使用现代化暖气设备传热的[Ondol]式的暖
韩国传统服装
韩服是从古代演变到现代的韩民族的传统服装。韩服的线条兼具曲线与直线之美,尤其是女式韩服的短上衣和长裙上薄下厚,端庄闲雅。如今,大部分国民是以习惯穿着洋装西服,但是在春节秋夕(中秋节)等节庆日,或行婚礼时,仍有许多人喜爱穿传统的民族服装。女性的韩服是短上衣(jeogori)搭配优雅的长裙(chima);男性则是短褂搭配长裤,而以细带(daenim)缚住宽大的裤脚。上衣,长裙的颜色五彩缤纷,有的甚至加刺明艳华丽的锦绣。
歇后语由前后两部分组成:前一部分起“引子”作用,像谜面,后一部分起“后衬”的作用,像谜底,十分自然贴切。下面是小编给大家带来的歇后语大全,欢迎大家阅读参考,我们一起来看看吧!
1. 苍蝇推墙——自不量力;不自量力
2. 苍蝇围着鸡蛋转——没门;无门
3. 苍蝇寻狗屎——臭味相投
4. 苍蝇钻到瓶瓶里——处处碰壁
5. 苍蝇钻茅房——沾腥惹臭
6. 操场上捉迷藏——无地容身;无处藏身
7. 曹操八十万兵马过独木桥——没完没了
8. 曹操背时遇蒋干,胡豆背时遇稀饭——倒霉透了;真倒霉
9. 曹操的人马——多多益善;越多越好
10. 曹操杀蔡瑁——上当受骗;操之过急
11. 曹操杀吕伯奢——将错就错
12. 曹操用计——又尖又滑
13. 曹操用人——唯才是举
14. 曹操遇关公——喜不自喜
15. 曹操遇马超——割须弃袍
16. 曹操诸葛亮——脾气不一样
17. 草把儿打仗——假充好汉
18. 草把儿撞钟——不想(响)
19. 草把子作灯——粗心
20. 草把做灯——粗心(芯)
21. 草包竖大汉——能吃不能干
22. 草丛里的眼镜蛇——歹毒
23. 草地上的蘑菇——单根独苗
24. 草甸上的苇子——靠不住
25. 草房上安兽头——配不上;不配
26. 草棵里的蚂蟥——不是善虫
27. 草里的斑鸠——不知春秋
28. 草驴(母驴〕卖了买叫驴(公驴〕——胡捣腾
29. 草帽戴在膝盖上——不对头
30. 草帽破了顶——露头
31. 草帽子端水——一场空
32. 草人过河——漂浮不定
33. 草人救火——自身难保
34. 草上的露火——不长久
35. 草绳子拔河——经不住拉
36. 草鞋上拴鸡毛——飞快;跑得快
37. 草鞋撞钟——打不响
38. 草原上的百灵鸟——嘴巧
39. 草原上的劲风——挡不住
40. 草原上点火——着慌(荒)
41. 草原上天气——变化多端
42. 厕所顶上开窗子——臭气冲天
43. 厕所挂牌——不是个厂
44. 厕所里的茅缸——装死(屎)
45. 厕所里点灯笼——找屎(死)
46. 厕所里挂表——有始(屎)有终(钟)
47. 厕所里酒香水——香臭不分;香臭难分
48. 厕所里寻灶王——找错了地方;搞错地方了
49. 厕所里照镜子——臭美
50. 茶杯盖上放鸡蛋——靠不住;不可靠
51. 茶杯里放块糖——寿命不长
52. 茶馆里摆龙门阵——想起什么说什么
53. 茶馆里挂斧头——胡(壶)作(斫)非为
54. 茶馆里伸手——胡(壶)来
55. 茶壶掉了把儿——没嘴
56. 茶壶里喊冤——胡(壶)闹
57. 茶壶里开染房——无法摆布;不好摆布
58. 茶壶里泡豆芽——受不完的勾头罪
59. 茶壶里贴饼子——难下手;下不了手;无法下手
60. 茶壶里洗澡——扑腾不开
61. 茶壶里煮挂面——难捞
62. 茶壶没肚儿——光剩嘴
63. 茶壶煮牛头——下不去
64. 茶里放盐——惹人嫌(咸)
65. 茶铺子里的水——滚开
66. 茶食店失火——果然(燃)
67. 茶碗打酒——不在乎(壶)
68. 搽粉上吊——死要脸
69. 搽米汤上吊——糊涂死了
70. 拆房逮耗子——大干一场;得不偿失
71. 拆了东篱补西壁——穷凑合;穷凑;顾此失彼
72. 拆了楼房盖厕所——臭到顶
73. 拆了茅房盖楼房——臭底子;底子臭;根子不净
74. 拆了鞋面做帽沿——顾头不顾脚
75. 拆庙搬菩萨——干脆利索;干净利索;收摊子
76. 拆庙种灯草——有心(芯)无神
77. 拆袜子补鞋——顾面不顾里
78. 拆屋放风筝——只图风流不顾家
79. 柴草人救人——自身难保
80. 柴火上浇汽油——一点就着
灯谜是中国古代劳动人民智慧的结晶,是中国传统文化的一门综合性艺术。下面是小编给大家带来的简单灯谜及答案,欢迎大家阅读参考,我们一起来看看吧!
1. 文字改革。(打一成语)【答案】:删繁就简
2. 爱听爱看。(打一成语)【答案】:喜闻乐见
3. 改革方能除贫困。(打一成语)【答案】:变化无穷
4. 屁股上钉掌。(打一成语)【答案】:离题太远
5. 浪费劳动力。(打一成语)【答案】:不省人事
6. 山羊遇虎。(打一成语)【答案】:望而却步
7. 罗马电信未通。(打一成语)【答案】:词不达意
8. 孙悟空龙宫借宝。(打一成语)【答案】:大海捞针
9. 孙二娘。(打一成语)【答案】:母夜叉
10. 草稿;章草。(打一成语)【答案】:文过饰非
11. 小姑娘。(打一成语)【答案】:黄毛丫头
12. 孔明之策。(打一成语)【答案】:神机妙算
13. 临死打瞌睡。(打一成语)【答案】:垂头丧气
14. 听诊器。(打一成语)【答案】:人心所向
15. 惊弓之鸟。(打一成语)【答案】:心有余悸
16. 杨柳丛中无村落。(打一成语)【答案】:依依不舍
17. 情绪波动。(打一成语)【答案】:心潮澎湃
18. 矮个子先进场。(打一成语)【答案】:高人一等
19. 受潮的炮仗。(打一成语)【答案】:闷声不响
20. 独奏曲。(打一成语)【答案】:自得其乐
21. 木屐;无始无终。(打一成语)【答案】:空前绝后
22. 要富更要节约。(打一成语)【答案】:发人深省
23. 狐狸戴面具。(打一成语)【答案】:衣冠禽兽
24. 月底发案少。(打一成语)【答案】:作恶多端
25. 请客不做菜。(打一成语)【答案】:空头人情
26. 先头工兵。(打一成语)【答案】:逢山开道,遇水造桥
27. 精论要语。(打一成语)【答案】:言简意赅
28. 甜言蜜语两相爱。(打一成语)【答案】:甘心情愿
29. 马路消息;车上放广播。(打一成语)【答案】:道听途说
30. 求良药。(打一成语)【答案】:自讨苦吃
31. 中转站是重庆。(打一成语)【答案】:始终不渝
32. 两男女。(打一成语)【答案】:男男女女
33. 花园遇雹灾。(打一成语)【答案】:大煞风景
34. 你走你的阳关道,我走我的独木桥。(打一成语)【答案】:言行不一
35. 花落水流红。(打一成语)【答案】:近朱者赤,近墨者黑
36. 报喜也报忧。(打一成语)【答案】:好说歹说
37. 汗衫;雨披。(打一成语)【答案】:一衣带水
38. 诸葛别隆中。(打一成语)【答案】:初出茅庐
39. 巧遇;计分。(打一成语)【答案】:不谋而合
40. 禁走直路。(打一成语)【答案】:横行无忌
41. 神台上的猫屎。(打一成语)【答案】:神憎鬼厌
42. 站稳两脚。(打一成语)【答案】:重足而立
43. 千山鸟飞绝。(打一成语)【答案】:鸦雀无声
44. 踏上山海关;长征刚迈第一步。(打一成语)【答案】:前程万里
45. 山沟里的田鸡。(打一成语)【答案】:目光短浅
46. 游山玩水。(打一成语)【答案】:仁者见仁,智者见智
47. 仙游;哼哈二将出门去。(打一成语)【答案】:神不守舍
48. 炎夏穿棉衣。(打一成语)【答案】:不识时务
49. 口无遮挡。(打一成语)【答案】:唇亡齿寒
50. 神医入宫。(打一成语)【答案】:安家落户
51. 上有黄鹂深树鸣。(打一成语)【答案】:唱高调
52. 故事大王。(打一成语)【答案】:舍命陪君子
53. 关门养狗;放虎归山;除恶不尽。(打一成语)【答案】:后患无穷
54. 周剥皮;满身生疮。(打一成语)【答案】:体无完肤
55. 陌生人。(打一成语)【答案】:非亲非故
56. 八十八。(打一成语)【答案】:入木三分
57. 连续爆破。(打一成语)【答案】:轰轰烈烈
58. 正在踏青。(打一成语)【答案】:十步芳草
59. 一二五.(打一成语)【答案】:丢三落四
60. 突然袭击。(打一成语)【答案】:不宣而战
61. 上林垂钓。(打一成语)【答案】:缘木求鱼
62. 剪不断,理还乱。(打一成语)【答案】:千头万绪
63. 含苞树开花。(打一成语)【答案】:破绽百出
64. 青蛙测气象。(打一成语)【答案】:坐井观天
65. 日月星辰奏凯歌。(打一成语)【答案】:普天同庆
66. 业余读物;顷刻无暇顾;大忙季节,谢绝参观。(打一成语)【答案】:等闲视之
67. 亏;下水道的脏水。(打一成语)【答案】:同流合污
68. 四舍值;管它是多少。(打一成语)【答案】:不计其数
69. 孤舟尽日横。(打一成语)【答案】:无人问津
70. 魔术;说假话。(打一成语)【答案】:无中生有
71. 干脆抵押。(打一成语)【答案】:直截了当
72. 师说;吾不如老农。(打一成语)【答案】:夫子自道
73. 阎王殿;潜水艇。(打一成语)【答案】:出没无常
74. 擀面杖作筷盆当碗。(打一成语)【答案】:大吃大喝
75. 真空;玉宇澄清万里埃。(打一成语)【答案】:一尘不染
人生在勤,勤则不匮。关于创新的句子有哪些归纳?接下来小编为大家整理了创新的好句子,欢迎大家阅读!
如果错失太阳时你流泪了,那么你也要错过群星了。
千万别说直到永远,因为你压根不知道永远有多远。
与其让生命生锈,不如让生命发光。
生活总把人逼到死角,可是我们依旧要努力的生存。
如果你不给自己烦恼,别人也永远不可能给你烦恼。
庸者静观命运,智者改变命运。
拥有坚定的信念和正确的方法,你就能学好一切。
我从不怀疑自己的能力,只怀疑自己有没有努力。
活的开心最重要,不管有多少挫折,都要努力冲过去。
成功在我的指尖,一挥便离去,想找回如火海捞针。
心雨的时候,晴也是雨;心晴的时候,雨也是晴。
你必须很努力,才能看上去毫不费力。