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饮食及生活习惯方面需要注意少食多餐,不能暴饮暴食。忌辛辣、烟酒。还要补充充足的水分,每天饮水2500ml左右,忌咖啡、浓茶等兴奋性饮料。下面是小编收集的一些关于饮食卫生主要包括哪几个方面,希望对大家有所帮助。
1、首先就是水煮鸡蛋,鸡蛋的营养价值是非常高的,在早餐的时候可以吃土家鸡蛋,营养价值的会更高,鸡蛋最好是采用水煮的形式来吃,这样会更有营养,也能让身体及时将鸡蛋的营养物质吸收走,对于身体是非常好的。
2、第二是一杯热牛奶,牛奶对于很多人并不陌生,每天早上喝一杯热牛奶也是可以的,但是最好不要空腹喝,空腹喝会容易导致肚子疼。
3、第三个是一碗热粥,如果家里有定时锅,可以在前一晚的就准备好米和水,然后定个时间,早上的时候就能轻松的喝上一碗热粥,早上喝一些稀粥,对于身体是非常有好处的,肠胃也很容易接受也是非常容易吸收的。
4、也可以适当的喝一杯果汁或者是吃一点水果可以有利于清理肠道,让人变得更加的精神,可以提高人体的新陈代谢。
在很多地方,立春是个重要的节气。立春吃什么也是非常讲究的,在这一天,人们要吃萝卜、姜、葱和面饼,称之为“咬春”。除此以外,全国各地还有不同的饮食习俗。这里给大家分享一些关于立春养生法则有几个方面,供大家参考。
一、打春牛
据清嘉庆本《澄海县志》载:每年的立春日,官府必须率人马到郊外举行迎春大典,然后举行“鞭春牛”活动。
早在周朝时,就有春日鞭春牛的活动。每年立春节前,各州府事先制好泥塑芒神和土牛。到了立春这一天,官府带着迎春队伍,浩浩荡荡地来到东郊八里处事先准备好的芒神亭和土牛台。迎春队伍中的人一律穿青色衣服,用青色车子、擎青色旗帜,人们吹着牛角号、唱着“青阳曲”,舞动羽毛仪仗,跳着云翘舞,隆重举行迎春仪式。这仪式发展到了明清,更是隆重,据清人的《燕京岁时记》载:“……立春先一日,顺天府官员至东直门外一里春场迎春,立春日礼部呈进春山宝座,顺天府呈进春牛图,礼毕回署,引春牛而击之,曰打春……”
打春牛意在策励农耕。潮汕地处韩江三角洲土壤肥沃。农业甚发达,因而与劝农有关的这一习俗得以在潮汕地区保留下来。但具体事像已有所改变,不一定要打牛了。
二、抬春色
据《粤游小志》载,清朝时,潮汕地区还有一种称为“抬春色”的活动。在立春日的游行队伍中,必有装饰过的台阁,上坐歌妓,由两个人抬着走。嘉应梅州地区还有高春、矮春的分别:矮春为一人坐台上;高春则用两人:一人立在台上,然后扎着一根直木,隐藏在那个人的长衣中,与这人的肩平齐。然后再横扎一根木棍在直木上端,这横木隐藏在宽袖中,横木上再站一个人。为保险起见,将两脚牢牢扎在横木上,两个人装扮成某个故事中的人物。另有一个人持缠着布条的长棍子叉支在上面的那个人腋下,随着迎春队伍游行。如路上遇到障碍,则由持长棍子的人用混子拨开障碍物。
三、吃春饼、春卷
立春这一天,潮汕民间还有吃春饼、春卷一俗。据《四时宝鉴》说:“立春日春饼、生菜,号春盘。”春饼是以麦面烙制或蒸制的薄饼,以豆芽、韭黄、粉丝等炒成的合菜作馅儿包着食用。春饼的特点是薄而软,形状根据各人的喜好可大可小元朝时契丹人耶律楚材曾就此俗作诗一首曰:“昨朝春日偶然忘,试作春盘我一尝。木案初开银线乱,砂瓶煮熟藕丝长。和碗豆搡葱白,细剪萎蒿点韭黄。也与何曾同是饱,区区何必待膏梁。”现在潮汕人立春日吃春饼,配料已是十分讲究了除了传统的豆芽炒韭菜之外,还有肉丝、蛋丝,香菇等等高级佐料,春卷盛行于宋元,宋朝时称为“春 ”或“探春 ”,元时称为“卷煎饼”。元·韩弈《易牙遗意》栽:“饼与薄饼同,用羊肉二斤,羊脂一斤,或猪肉亦可。大概如馒头馅,须多以葱白或笋干之类,装在饼内,卷作一条,两头以面糊粘住浮油煎,令红焦色。“潮汕地区少羊”,故现在人们所吃到的多用猪肉作料,也有一种是甜的,用干果、芝麻、花生等佐料碾碎作馅,香甜可口。
《何必为部分生活而哭泣》是《深情X》小说集中的第8篇。书名来自古罗马哲学家塞内加的一句话的前半句。小说的内涵是什么?我想小说的题目已经包含了。我在小说最后,用话剧对白的形式完整地说出了塞内加的这句话:何必为部分生活而哭泣,君不见全部人生都催人泪下。
“我”的名字叫李木子,因为“我”的祖辈是木匠出身。爷爷叫木匠李,父亲叫李木匠,所以“我”叫李木子。当时给人物取名字也很有意思,一提到木匠,我就想到了齐白石先生,所以我就让“我”的爷爷和齐白石先生发生了关系。
小说里介绍“我”的家族时,“我”就说道:我的爷爷叫木匠李,是京城非常出名的木匠。那他怎么能够出名呢?我就让他和齐白石老人有着很深的交情。这种交情有多深呢?我又进一步说了一句:“我”父亲的雕花艺术就是齐白石老人的亲传。然后我又进一步说:齐白石老人有一次带上“我”的父亲去了天津的杨柳青镇,父亲向一个砖雕大师磕了头,从此,“我”父亲就有了一个绰号——“李砖雕”。
这样“我”的爷爷和“我”的父亲就都与齐白石先生这个真实的人物发生了联系。那么“我”呢?爷爷奶奶去世后,“我”就住到了爷爷奶奶之前住的房子里。有一天,“我”母亲说要把房子出租出去,“我”就不同意,但最后还是租出去了。于是“我”就说:我要见见这个房客。这个房客就是北大的历史学教授高山。
“我”见了高山就问他:北京这么大,房子那么多,你怎么就挑上我们家了呢?高山就说:我刚开始还真没看上你们家这个地方,是我的朋友茅盾说后圆恩寺胡同非常安静,很不错。“我”就说:我不认识茅盾。高山回答说:你确实不认识茅盾,但是沈雁冰你应该知道吧。
到了这里,一个真实的人物——茅盾先生,就被我拉进了小说。那这个人物我怎么让他发挥作用呢?叶晓婷临死的前两天跟“我”说她想见见高山。“我”说怎么见呢?他被关进监狱了。叶晓婷说:你去找钱爷。然后“我”就找了钱爷。钱爷说:到了这个节骨眼上,我们只有找“13号”了。你去,一定要见到他本人,如果他不在,你就回来,如果他在,你就跟他说,叶晓婷要死了。
我没有写“我”去和茅盾先生见面,只是说第三天在医院里,高山出现了。实际上就是茅盾先生一定是说了话的,才能让一个历史反革命和自己的妻子见了面。
在这篇小说当中,我还让主人公与其他几个真实人物发生了联系。1980年的时候,“我”决定要参加高考。这个时候,高山就说:要考就考北大吧,你住到我在北大朗润园的那个房子里。我为了让“我”进一步和真实人物发生联系,就简单写了几句。
有一天,“我”要去找高山,跑得比较急,差一点把一个人撞倒,当我扶起他时,才发现他是季羡林。然后我又写道,有一次,“我”还帮助金克木老先生把买的白菜抱到了三楼。
就这样,在这篇小说当中,我把齐白石老人、茅盾先生、季羡林和金克木都拉入了我的虚构小说当中,让他们和我的虚构人物发生了联系。
你要想让虚构中的人物和真实的人物发生联系,那么人物出现的场合最好是真实的。比如,茅盾先生确实在后圆恩寺胡同生活过,而我又让我的人物生活在他们家旁边,两个人发生交集是可能的。而八十年代的朗润园,确实生活过一大批中国著名的历史学家、文学家、哲学家,我可以随意找几个,但我觉得季羡林是大家比较熟悉的,所以,我就让我的人物去撞了他的腰一下。
让真实的人物和虚构中的人物发生联系,其实不外乎增加小说的真实性、可看性,还有趣味性。其实读者在读小说之前就知道小说是骗人的,但是读者心甘情愿被骗,如果你骗的比较高级,读者看的时候就充满了愉悦感。他就会说,哦,原来是这样的。
寻找人物,你不必苦苦追寻。你只需把自己的大脑变成一张网,伸向生活与文学的洪流之中,网住有意思的点子。其实,点子无处不在。仅仅在一天之内,你就会遇到成千上万个想法。如果你没注意到,是因为你没有用心。它们从你的身旁擦肩而过,而你却不曾留意。现在,我想带你看看,这些点子从哪里来,又怎样把它们一个个抓住,带入你的笔下,雕琢成活生生的人物。下面是百文网小编为大家收集整理的写作方法,一起来看看吧!
有些写作者会随身携带笔记本、录音设备,记录观察到的现象或对话片段。你在加油站、在杂货铺排队结账时,在预约见面的等候室里,都可能听到别人讲有趣的故事,表达独特的观点,做各种动作:滑稽的、讨厌的、奇怪的、特别的动作。这些观察都可能帮助你构思一个迷人的人物。
比如说,最近我在本地超市买东西,正好赶上下班高峰。我想快点结账,于是找到最短的队伍,排在一个女顾客后面,她购物篮里只有几样东西,一定结账很快。但就在等待的时候,她的丈夫和三个孩子手里抱着一堆东西过来了。好吧,我实话实说好了:其实就一个孩子,他和父亲不过就是每人多加了一两样物品。但我一想到这个场景,就下意识地夸大了。我大脑里的点子之网在无意识中自动运行起来。带点夸张会让故事更有张力,不是吗?
无论如何,这个家庭会成为我以后某个故事的素材。我不确定他们这样做的目的是什么,但我觉得跟这对父母急于节省时间有关,也可能与这个家庭的家务分工模式有关,毕竟父母都要工作、孩子们要上学。无论如何,他们在来超市的路上,已经分配好购物清单,每人负责到一个区域寻找商品。母亲负责推购物车去排队,大家刚好有足够的时间挑好一堆物品。谁没完成任务,在吃饭时,会很尴尬,因为缺了某种材料,让某道菜无法上桌。
当然这还不算一个故事。这只是个家庭喜剧的场景。但我可以想象该怎么利用它。比如说,其中有个孩子适事的主角,为此感到深深的窘迫。接着我会来个反转,原来这孩子正是这个分工模式的设计者,觉得家人都做得不如自己。我还可以让家庭成员进行比赛,看看谁找到的物品最多。我的主人公总是能赢,因为他在超市里奔走的时候,看到别人购物车里有自己想要的物品,顺手就拿走了,根本不需要到货柜上找。一个普通的日常观察,可以发展出许多的可能性。
无论我最后如何利用这个点子,它的来源,就是我在超市看到的人。
但是,请记住,你听到的对话、你观察到的事件,不大可能原封不动地成为故事内容。你不需要像我这样夸张地加工,但你确实需要通过普通的事件想象出点子。
如果有人说了很有意思的话,你要问自己,为什么有人会这样说话?为什么有人会这样想?不要停留在第一反应上。在你把其中的故事与人物潜力萃取出来之前,一次有趣的观察,最多不过可以提供类似于背景的东西,为故事增添一分色彩。
个人礼仪是我们自尊尊人之本,更是我们立足、立业之源。倡导个人礼仪,旨在提高个人礼貌素养。强化公民的文明观念,树立良好的礼仪风范和出众的形象风采。下面一起随小编整理的文章一起来看看吧。
进一步丰富学校的人文底蕴,创设师生浓郁的读书氛围,提高师生的文化素质修养。
xx年10月18日下午,高明区荷城街道第三小学举行了“读书知礼—文明礼仪伴我行”教育活动的启动仪式。
在启动仪式上,刘校长作了重要讲话,他号召同学们要亲近书本,学会读书,多读书,读好书,读书多而知礼明义,让读书知礼成为习惯。
李校长宣布本届读书节活动内容。
四(6)班的张驰同学代表全校学生发言,她倡议同学们,用朗朗书声装点实验小学,用对书的渴求装扮三小,让读书知礼成为荷城三小每一个同学的习惯!
本次读书知礼活动将采取多种多样的形式来开展,如黑板报比赛,书画比赛,演讲比赛,知识竞赛,小品比赛等等。
本次启动仪式的成功举行,为学校“读书知礼”活动奏响了序曲。
伴随着这次活动的开展,我们相信:会有更多的人参与到其中来,让书香溢满我们和谐的校园,让文明礼仪伴随我们!
通常说来,你初稿的人物,特别是主角,如果不能“跃然纸上”、特别出众,可能也不会显示出独特的、值得读下去的价值。虽然你可能已经给主角设计了各种遭遇和困难,但你必须创造一种有意思的性格来激发读者的阅读兴趣。如何做好描写人物性格特征呢?下面是百文网小编为大家收集整理的写作技巧,一起来看看吧!
通常说来,你初稿的人物,特别是主角,如果不能“跃然纸上”、特别出众,可能也不会显示出独特的、值得读下去的价值。虽然你可能已经给主角设计了各种遭遇和困难,但你必须创造一种有意思的性格来激发读者的阅读兴趣。
在修改期间进一步深入刻画人物时,应该尝试一下收缩技巧:
1.花一些时间好好琢磨一下你的主角,将他的主要性格特点列一个清单。
2.看看每一种性格特点,并问自己,如果人物完全被一种性格特点支配,他会做出什么离谱和极端的事情?强迫自己必须给出至少五种行为方式。
3.如果你放任自己的思想不受任何约束,你会想出两个或三个令人非常惊讶的行为。这些行为看起来并不值得写入初稿。为什么?因为它可能太离谱了,可能会导致人物或情节的失衡。但你已经从中挖掘到一些好东西,你仍然可以使用一些。
4.是的。只要收缩25%就可以了。这是我做演员时学到的一种技巧。因为情感场景很容易表演过火或相去甚远。当我学到了25%收缩技巧时,它便产生了巨大作用。
下面就是这个方法有效的证明。比方说,我的人物是一个律师,正为自己的事业而努力奋斗。他目前正在处理一个刑事案件,但手头的证据不太充分,对方证人也非常顽固。同时他在私人问题上也遇到了麻烦,他的未婚妻刚刚和他分手。
他的一个性格特点是当他愤怒时会口无遮拦,有啥说啥,换句话说有点太实在了。现在我要问的是,当他完全被这种特点支配时,他会做些什么呢?我列出了下面这个清单:
冲着法官大吼大叫
在法庭外的电视摄像机前大叫大嚷
在公开法庭骂警察是骗子
我需要进一步压缩一下这个列表:
朝法官扔去一本法律书籍
将椅子扔到窗外
在审讯过程中用剪刀剪了检察官的领带
最后一个行为不知是从哪里冒出来的,却是我脑海里最原始的想法。
现在,我必须要总结一下。我认为,如果我的律师一一按照这些行为来做会大大影响小说的情节发展,而且会使人物形象过于丰满。于是我决定收缩25%。会怎样呢?
也许他在法庭外偶然遇到了检察官,在一番争吵之后,他抓起检察官的领带并扔在了他脸上。这便是收缩技巧,它在这里奏效了。
我们都想带好孩子,但我们真正能带好的,只有自己!作为父母,你是否也成了那些拿孩子来比较的、看到孩子表现不好就有挫败感的、每天都在焦虑的、一心扑在孩子身上的、学了很多育儿理论却无法享受和孩子在一起的时光的、宽己律人的家长呢?下面是百文网小编为大家收集整理的育儿知识,一起来看看吧!
01
闺女听哈利波特能听得哈哈笑,听到有趣的地方,会把手机放我耳边,把书翻到那页强迫我听和看。她一手在我后脑勺按住,另一个小胖手指着书页上的文字……我后来想,大概很多家长对孩子也恨不得能如此,按住孩子去做某事,比如,在想让他吃饭、写作业等等时刻……人长大了,就知道,你终究不能按住别人强迫他做什么。你不能让他硬吃下去饭、让他睡着,不能按住他写作业,逼他保证不撒谎,你不能强迫男神喜欢你……你只能做你能做的,然后尊重结果。
我们爱孩子,但我们时刻都要清醒地记得:我不是他!我们能做的,只有——带动、影响、熏染、提出我们的要求和期望、提供资源、给支持和帮助、改善我们的互动和回应方式……在我们和孩子之间,还时刻参杂了各种随机的外界因素,大环境、小环境里的,它们像被风刮入你和孩子之间,参与进来(对此我们多半也无力改变),然后,所有这一切在发生化学反应,我们所能做的就是:尊重结果!然后我们观察这结果,继续选择,去做我们所能做的。如此下去。
意识到这些,可以帮我们更好地教养孩子。很多家长觉得自己做得够多了,很累了,为什么效果却不好?一个可能的原因就是,我们常常把劲用错了地方——如果我们把控制孩子的劲头拿出来一些,用来提升自己,或许效果更好!原因很简单:
孩子的成长,需要他自己去体验、试错,他需要空间来长成他自己。有时,即使孩子按照我们的想法做了,貌似很正确,但他并没有发展出自己判断决策的能力。
严密、高压的控制,没有你的身教效果好。比如,研究发现,只有当父母对自己有高标准、且对孩子有高标准时,孩子才会把这个高标准内化下来。如果我们只要求孩子,对自己放弃放纵,那孩子是不会真心认同这个标准的。
我们的要求和标准,不一定对!我们优化自己,不仅是优化了给孩子的样板,也是在优化我们的判断和标准。真的做到尊重对方的独特性,需要的不只是心胸,还有能跳出来看、转念、换位思考的能力。
孩子每刻都在长大,他的需求和要求在飞速变化,我们要尽快提高自己,才能有能力提供资源、高度和视野,至少能跟上他!
家长对孩子过多的控制,本来就是家长自身问题的产物:自我价值感低、不安全感、自卑、成长经历中积累的问题、情绪管理能力差等等,当我们努力提高自己,这些问题就会得到改善,孩子自然受益。
02
那天,一位网友评论说:“总希望孩子与我期待的样子表现一致,一旦不一样,我就很生气焦虑。”首先,我常说,孩子的表现是多个因素的结果,我们要着力去改变那些因,然后或许以后他的表现才会有改变。但是,此外更重要的一点是:我们的标准是很有局限的,不一定就是对的、适合孩子的!说实话,每当我女儿所做和我想的不一样时,我总是先想,她一定有她的原因,我先要努力了解;并且,很可能,最终来看,她的做法、道路,是高于我的,至少那是她自己独有的。
比如,我认为她这个下午应该好好学习,可是她懒懒的样子,在沙发上歪着躺,然后过一会,从来不在白天睡觉的她居然睡着了。其实,多写一些作业,真的就比睡觉更重要吗?这难道不就是一个安静美好的下午吗?一个单纯的孩子,还没有被压力和任务搞得无法听从身体的需求,不是挺好吗?有时,我认为她应该专注于目标、抓紧时间,但她却玩心常在,总会鼓捣点什么,沉醉于自己的各种小趣味、小想法。比如她可以花很多时间折出一个纸链条。这事在大人眼里毫无用处还累眼睛,可她已经获得了很大的满足和成就感!而未来成长的无限可能性,也恰恰蕴含于这些无用但有趣的小事里。
现在,随着女儿的长大,其实我有越来越强的紧迫感。我时常觉得她成长得太快,我是在后面努力追赶着。
每一句教育孩子的话,比如抓紧时间,我都能在心里找到一句同样的教育自己的话!这个寒假,在任何一个单独拿出来的半天里,最终结果常常是:她完成了她的任务,我却没有完成我计划要做的事!我们要求孩子拼出百分之一百的力气,自己却发现,实践起来,自己有无数的借口和障碍,连六十分都做不到。我们每天都居高临下地教育孩子,但如果当真考查起来,就会发现,自己只不过是神一样的教练、猪一样的队友。
所以,现在我更多思考的是,我自己如何能做得更好。我怎样能坚持锻炼身体、不熬夜;我如何提高执行力,多做事;我怎样能不断找到更有效的解决问题之道;我是否在持续地学习,保持敏锐与好奇;我是不是能时常关照自己的心境,确保动机纯正、心念专注、姿态不丑;我有没有管理好自己的时间和能量,让生活单纯简约,让自己节能减耗……总之,我现在比过去有更经常的自省。
03
我建议所有对孩子过于用力的、焦虑的家长,也都尝试转换一下关注点。
当你专注于自己的成长时,你会发现:你不那么焦虑了,也变得更喜欢自己了。你不再是抓着孩子不放的那个无趣的凶神恶煞般的家长了!现在,你不是举着鞭子在驱赶他,你们是在一同向前走,他是那么乐于跟随你的脚步!
然后,当你再回头看他时,你会觉得,他已经是一个够好的小孩了!你也说不清,这究竟是因为你对自己更满意了,还是因为他的确被你带动得更好了,或者兼而有之。
如果你要写一个以某位亲人或者朋友为原型的故事,你对真实人物的关爱和情感可能很容易妨碍到你的故事或者小说创作。换言之,出于保护你朋友隐私的目的,你将略去一部分,而这部分也许正是故事的精华,也许正是这个人物最初激发你兴趣的一些细节。这么做也许符合伦理道德,但也许正因为如此,你的故事被扼杀了。所以,通常需要你去改写他们的一些真实事件。下面是百文网小编为大家收集整理的写作技巧,一起来看看吧!
有时候,有些写作者会勇敢地,或者是傻傻地,决定写亲人或者朋友,而且想不改写或尽量少地改写这些人物。首先,这样写真的很难,而且这很要命,你不得不担心当艾琳娜阿姨果不其然看到你写的故事,看到这个以她的生活为原型的故事时,她会做何反应。
我在这里先假想了这种消极反应,但是据我观察,人们对被你写在故事里这件事很少像你想象中的那么不开心。你的艾琳娜阿姨通常不会认出她自己,或者即使她认出来,她也会无视她身上那些也许被塑造成负面的东西。
写出鲜活有趣的作品,是写作者的主要任务。富有情感力量的故事会让读者深陷故事之中,任由故事带领读者担忧、紧张、愤怒。这样的故事也会让读者仿佛能看到或者听到故事的情节,继而激发他们的智慧、感觉和情感。显然,写出这样的富有情感的故事,是一个不会被轻易完成的任务。这就需要作者意识到,得要去寻找情感。下面是百文网小编为大家整理的写作技巧,一起来看看吧!
最基本的情感类型有生气、厌恶、悲伤、鄙视、快乐、恐惧和惊讶,以及以上各种的变种。情绪的大潮会以不同的强度影响我们,有时候持续很久,有时候很快就过去了。情绪触发器会加快血流速度,并使那种情绪闪过我们的脸颊,这可能有助于我们的祖先在丛林里追赶晚餐时,快速地预警危险。
当你写作的时候,确保你也写到了这些基本情绪及其变化。这些情绪需要在人物行动,做决定,做选择,以及展现价值观的时候表现出来。换句话说,就是让人物有情感地活着。然而,情感是个人化的,是人物之所以迷人的原因,也是小丑之所以不讨人喜欢的原因(因为这些白脸小丑以漫画形式呈现的情绪是面具化的和夸张的)。
怎么样才可以不过分地传递情感呢?新手作家通常陷入这样的陷阱,要么大喊大叫,要么傻乎乎的。还有一个问题是,怎么样才能保证你的读者既不是什么都感觉不到,又不会因为满纸闹剧而感到无聊呢?有些故事之所以显得肤浅,是因为故事从来没能使读者主动去关心它的进展,去设想接下来可能发生什么。
欲求通常都与情感需求相连——即那些由艰难生活造成的未完成的事和伤痛。有些人物想要被爱,而有些人则避免爱情。(通常这两类人物会在同一个故事中出现,或者有时候这种相反的欲求会出现在同一个人物身上。)有些人物想要获得认可,或者得到权力,或者是实施复仇。还有些人由于童年孤独,于是迫切想要成名或者得到爱情;而也有些人就是想要默默被人遗忘。
利用情感需求的诀窍是,迫使人物以身犯险。举个例子,如果人物自幼成长于贫困之中,那么他就会想要很多钱和大房子,相信财富是生活唯一的安全感来源,并且会不遗余力地去获取财富。但是由于人物不顾一切地想要外化自己的财富,就导致他可能会不择手段,或者由于只关注金钱目标,而变得无情无义。
最后还有一点:要展示人物对于自己无法达成欲求之事的恐惧,因为这种失败将引发重大后果。这一点很重要:即求索失败的话,接下去的所有可能都是糟糕和可怕的。
书里的人物真的是作者创造的吗?一开始或许是,但当这个人真的成型的时候,作者能做的,就是默默地潜伏在他身边,将他的一举一动编织成句。如何赋予人物以生命?这篇文章或许能给你以启发。下面是百文网小编为大家整理的演讲方法,一起来看看吧!
-reading-
几年前似乎是在作家张悦然的访谈里看到,小说中死去的人物和现实中的一样,都需要超度。我想象着那样一幕场景,夜深人静,作家用稿纸裁出笔下人物的形状,立在桌上,或是念经,或是祈祷,或是默哀三鞠躬,而后,用两只指头夹起,把纸人放到闪动的烛火上,化作黑蝴蝶,升天。
身为一名作品中“死亡率”不算高的写作者,这并不妨碍我痴迷这个有点神神叨叨的仪式,因为这场仪式暗含着重要的潜台词,首先,这个人物已经被赋予了生命,也是因为其有着独立的生命,丰沛的情感,才使得他死后会化作缠绕作家心头的幽魂,而在我眼中,决定小说成败的关键不在主题或艺术技法上的推陈出新,而正在于把人物写活。
这道理人人都懂,但实践起来却有不小的难度。年轻的写作者容易被某一灵光乍现的“新点子”所蛊惑,而后“主题先行”地创作。“主题先行”常常被人诟病,并不是说这个创作顺序本身暗藏着如小学生习字时“倒笔画”般的错误,而在于一旦先有了理念,人物容易沦为牵线木偶,失去血肉。
丁颜的《早婚》有着我很欣赏的特质——轻,故事行云流水,不加给读者任何沉重的情感包袱,但是在人物设计的时候,我感到哈伦和胡迪多少落入了爱情和婚姻的刻板人物类型,贫穷与富裕,有情与无情。
当然,我可以读到小说的主旨并不是古老的在“东家郎丑而富”和“西家郎俊而贫”之间做选择的命题,而是从女性视角平和坦然地看待沥去浪漫化揣想的爱情和婚姻(女性的命运归途),在这个意义上,哈伦的浮光掠影和胡迪的中规中矩都为这个文本的核心诉求服务。
然而,我还是想吹毛求疵地说,这两个人物都不够真实,我没有感到他们被赋予个体生命。仅以哈伦为例,小说中描写努尔和哈伦初次邂逅的场景很美:
那天的阳光非常的明亮。很久以后,每次努尔回想起和哈伦的第一次相遇,首先控制她脑海的,就是这样一片明亮得刺眼的阳光。那一瞬间,在微微的催眠般光线里,努尔感觉自己的脸上浮现出笑容,她微笑地看着哈伦。
此处的“光”意象作为爱情的隐语之后还出现过一次:后一次去绸缎铺,努尔“下车的时候,发现自己的眼睛像是被刺眼的阳光已经照盲了”。
爱情很难写,尤其是一见钟情,因为读者并不满足“情不知所起,一往而深”的朦胧之感,而必须要在小说中求得对于这段爱情缘起的解释——或,至少是暗示,如此,他们才能理解爱情的双方,和人物产生共鸣。
在《早婚》里,读者可以从“光”的描述中捕捉被爱神之箭射中的一刹那的触动,但是这个“光”意象因缺乏更多细节的支持和辅佐,从而也缺乏个性。
这学期在爱荷华大学给本科生上创意写作课时,我首先带他们重读的是《格林童话》和《安徒生童话》,我们一同探索一个最原始的问题:为何我们说《格林童话》相互雷同,而安徒生却有着浓重的个人风格?
离现在很久,大约两千年前,有一个富人,他有一个漂亮虔诚的妻子。他们互相亲爱,只是没有孩子。他们很想有一个孩子,妻子为此日夜祈祷;但是仍旧没有。他们房子前面院子里长着一颗桧树。冬天里,女人站在树下,削一个苹果。她削苹果的时候,把手指割伤了,血流出来,滴到雪里。女人哼了一声,看着她面前的血,心里很是疼痛,她说:“啊,我希望有一个孩子,像血那么鲜红,像雪那么白净。”
——《桧树》
冬天,雪花像羽毛一样从天上落下来,一个王后坐在乌木框子床边缝衣服。她一面缝衣,一面抬头看看雪,缝针就把指头戳破了,流出血来,有三滴血滴到雪上。鲜红的血衬着白雪,非常美丽,于是她想道:“我希望有一个孩子,像血那么鲜红,像雪那么白净,头发像这乌木框子一样黑。”
——《白雪公主》
这是《格林童话》中的两则,不难发现《桧树》中的小男孩和白雪公主是可以互换的,原因在于:
一、除了早年丧母之外没有更多的身世背景对二人做区分。
二、两人的肖像均是陈词滥调的描述,“像血那么鲜红,像雪那么白净。”
三、和《格林童话》里其他人物一样,两人缺乏变化,善良美丽的公主永远善良美丽,心肠歹毒的后母永远心肠歹毒。
丁颜的《早婚》让我看到了相似的特征,“努尔是镇上最富有人家的女儿,因生的美貌,脾气又温良,小小年纪就被人做媒订了婚”,“哈伦是绸缎铺老板的小儿子”,“胡迪是一个圆脸的,笑容特别纯净的男人。”
这些阶层,地域,不同教育理念如何潜移默化地影响这些人的行为举止,我没有看到,也因为这个原因,除了这些外在的标签在帮助区分哈伦和胡迪之外,我感到这两个人是可以互换的,也就是说,两个人都不具备个人特征。
此外,小说里重要的“光”意象在我看来也流于泛泛,类似《格林童话》里“像血那么鲜红,像雪那么白净”,因为“光”除了带给努尔以感官上的冲击之外,对于人物或情节都没有过多的推进。
类似的写法也出现在修新羽的《黑灯火》里,小说的语言唯美,意象稠密,且这些联翩的意象,都是在为同一个主题服务:仰之带回来的根雕,贝壳风铃,蝴蝶翅膀做成的装饰画,缺了两根手指的护工等等。
但这里的问题在于,这些意象都在堆叠,重复主题,意象本身没有注入新的内容,让小说读起来“静止”多过“流动”,也没有展现仰之除“嗜痂”之外的其它层面特征,也因之,小说和《格林童话》一般,人物落入了一种刻板的类型。
那么,如何才能让这些意象展现人物的生命呢?我在课上让学生重读了安徒生《海的女儿》的开篇:
在海的远处,水是那么蓝,像最美丽的矢车菊的花瓣,同时又是那么清,像最明亮的玻璃。然而它又是那么深,深得任何锚链都达不到底。要想从海底一直达到水面,必须有许多许多教堂尖塔,一个接一个地连起来才成。
和《格林童话》运用“血”和“雪”的寻常比喻不同,安徒生描述海的蓝色时使用的是非常具体的物像“矢车菊”,可惜在文化传递的过程中这个鲜亮的花色难以唤起我们这些异国人的共鸣(搜索一下矢车菊的图片,你就会知道安徒生的比喻有多么具体),描述越具体,越不可能堕入陈词滥调。
另外,意象和场景如单纯为主题服务,小说的真实性就会锐减;相反,如其用来呈现人物,小说则趣味盎然。呈现人物又有一条金科玉律——静止的叙事者描述无法赋予人物生命,人物“活”在矛盾和冲突之中。
《早婚》中努尔和两位男主人公之间都缺乏这种必要的矛盾,《黑灯火》中深埋着一颗地雷,缺憾在于这些意象多是在原地打转,没有相互串联,构成一座诱使读者步步深入危险的塔桥。
我们从这个视角来看薛超伟的《同屋》,这则短篇小说在很多层面都几近完美(唯一的遗憾在我看来,是徐坤日记里的叙述口吻和小说整体的叙事声音没有做区分)。小说开场林远洗头的生活化场景既是为故事打下现实层面夯实的地基,也是恰到好处地展现了人物之间的张力:
林远把脑袋塞到水龙头下面,冲洗完,直起身擦头发,有一瞬间,他在镜子里看到了两个字:杀人。
仔细看,是徐坤新买的衣物除菌液。瓶身上写着“2.5L+1.5L”,下面是广告词:深入杀灭细菌。
简短的两个段落写活了两个人,林远有一定程度的神经质和妄想症,徐坤对于个人卫生(自我)的执念。并且,“杀人”二字已经暗示这同屋居住的两人表面的宁静下暗潮汹涌,同时,这个场景又是这么寻常,让我们一下子就走进了这个虚构的场域。
值得注意的是,这个场景在小说尾声的时候再次出现:
走进屋里,那种感觉就消退了。一起生活的实感,不如一同回家的那种幻觉令人动容。林远走进洗手间,洗了把脸。擦脸的时候,他注意到徐坤的衣物除菌液又被摆到洗漱台中间,也许下午刚用过。看镜子,眼睛依然能发现那两个字:杀人。久违了。
“杀人”二字此处的复现让我深感佩服,因为就在这一幕之前,林远和徐坤分别携两人的女友去吃了一顿舒舒服服的火锅,并且“四个人挨着走,不说话,但有相互依偎的感觉。四个人一起往回走,这是第一次。林远想,好像真的是回家一样。”“杀人”紧接着“回家”令读者猝不及防,同时又促发对于人与安稳生活之间关系的思考。
“杀人”二字从小说伊始到结尾发生了“质变”:如果说开篇的一幕只是勾起同屋二人之间有何纠葛的悬念,将读者的注意力聚焦于两个主要人物之间的冲突,那么结尾处,两人的矛盾已经不是重点,小说的主旨拓宽到更宏大的人如何面对庸常生活的质询。
而且,小说里的这些颇有深意的“意象”从不是生硬堆放的“装置艺术”,而是切切实实的生活经验本身——人物在小说里洗头,乘地铁,走夜路,偷窥日记……正因为他们在热热闹闹地生活,作为读者的我们才能够确信他们“活着”。
年轻写作者或许会对我上述“规定”感到不服气,会反诘道:“你所说的只适用于现实主义的小说,不适合实验风格浓重的小说。”我的感觉恰恰与此相反,实验风格越浓重,现实的土壤就越重要,不然,读者无法心甘情愿地掉进作者设计的那个兔子洞。
庞羽的《泰坦尼克登陆》是个在语言、结构等小说形式层面有颇多创想的作品。我很欣赏小说诗化语言的运用,如“一万多岁的太阳脱得精光,躺在人行道上”很容易令人联想到海子的诗句“老不死的地球,你好。”
故事的情节虽然有心被分解成一沓扑克,几经洗牌,切牌,需要读者重新整理,但是总体并不凌乱,因为主人公裴俊的现实细节被精心勾画——啤酒摊、松节油、油条酥饼等,都是读者按图索骥,了解其生活过往的重要标记,这个人物是鲜活的。
然而,小说中的几位女性人物则相对弱化,甚至难以追随,夏琪和裴俊的婚外情开展得太顺利,以致令人难以相信,而这个女性人物,除了“穿粉色婚纱”和“爱吃葡萄”之外,几乎没有更多的个性化特征,所以这个人物只是成了和小说隐藏故事主人公王旻云接轨的工具。
更重要的是,老翠这个重要的角色也充斥着“类型化”的符号,进而泯灭其个性。我们知道她读《三毛传》,她说裴俊的父亲像荷西,最后她去了撒哈拉——不知从什么时候起,或许是王家卫和村上春树掀起的时髦,很多写作者以为在小说中介绍人物的时候提到星座、爱吃的食物、喜欢听的音乐类型和平时爱穿的服装品牌之类就大功告成,读者可以凭借这些现代社会的接头暗号去构想这个人物了。
大错特错!我以为,这种写法既是写作者的懒惰,也是写作者的愚蠢,作家的独创性就在于避免自己笔下的人物落入俗套,而此种做法恰恰是放弃展示人物个性的努力,将人物推入类型。
从这个角度看《泰坦尼克登陆》,我感到我从来没能接近老翠,正因为我大约知道她是那类“喜欢三毛的人”,但又不真正知道所谓“喜欢三毛的人”到底是怎样的人?也正是因为挣扎于与这个人物之间难以破除的距离,小说的主线总好像被风吹荡,我大概知道小说在讲什么,却又无法真正领受作者希望传达的情感,也无法真正欣赏作者的实验风格,我感到这个缺憾本应可以避免。
古语有言:切莫交浅言深。放在小说创作里也是一样的道理,如果读者尚未与小说里的人物打过一定程度的交道,作者此刻抖出的包袱不是落了地,就是显得莫名其妙。这既可以用来解释小说实验风格的事以愿违,也可以解释一些小说结尾反转的突兀。
于则于的《莲花》在徐静莲的人物设计方面是成功的,尤其从沈余的视角展现其对徐的看法显得尤为真实:
……第一次见面的时候她(徐静莲)就掏出烟敬他,沈余很少吸烟,但看她如此豪迈,便不好意思拒绝。连陈圆也要了一根抽,结果却呛得咳了起来。读大学的时候沈余做过文学社,新生入学见面的时候有一个女孩子跟他说我是一个火树银花的女子,沈余嫌她轻浮,后来也没怎么和她接近。徐静莲让他又想起来那个女孩子,只是徐静莲是一个不会说自己是一个火树银花的女子的火树银花的女子。
即便如此,我还是感到小说后半部分徐静莲讲的那个她常来常州乡下偷看心爱男人的故事有些别扭。原因涉及两方面:一来,之前对于徐静莲有别于“火树银花”的另一重性格的暗示,小说都只是借用“莲花”这个意象道出,我们当然可以用中国的传统文化符号来读解,推测出徐有着“出淤泥而不染”的一面,但问题是,这一面只是抽象的象征话语,并不是人物具体的生活现实,我们并不能做实,打包票说:“每个爱看莲花的人都有静的一面”。退一步说,如果作者只是借用这个符号僵化我们的固定思维,那么这个“莲花”符号就和先前所说的“三毛”标签一样,把人物推入类型,而非锻造其个性。
二来,更重要的是,作为读者的我没有对徐静莲产生足够的兴趣,因而当读到这个小故事的时候,我并不如作者那样感到这个故事的重要性,也因之,小说最终结局所具有的意涵传递到我这里至少打了对折。推想后面这一困境,我个人的感受是这个人物的神秘感不够,既然要显示出她是个“有故事的女同学”,首先就必须为她罩上一层面纱。然而,小说里不存在这层面纱,主要在于小说开篇时沈余似乎显出对她这一型的女人十足的了解,也不那么钟意(他喜欢性格相反的陈圆),因而跟随沈余视角的读者也很难对这个人物打起十二分的精神。
在这个层面上,崔君的《世界时钟》具有一定的启迪意义。小说后半部分出现两个转折,一是马良搭上了直飞洛杉矶的空姐,二是“我”有了马良的孩子。但这两个转折都处理得非常娴熟,有大师风范。
先看前者,《世界时钟》甫开场就把读者拽入充满烟火气的买鱼场景中,马良不肯帮“我”提鱼,“我”则以把鱼扔进垃圾桶的行为作为报复,小两口子之间的嫌隙一览无余。
有意思的是,这一幕与之后“我”发现马良出轨那幕场景之间不仅是铺陈的关系,也是照应。“我”把袋子里的水倒进垃圾桶,鱼则跳到了马路上,马良经济窘迫,无法顾及颜面,必须“撅着屁股”捉鱼,而后也可以想见风暴之后两人回家烧鱼吃饭,继续把日子过下去。而在发现马良沾花惹草之后,小说如此描述:
对于马良能搭上一个直飞洛杉矶的空姐这事儿,我挺佩服,她有能力让马良停止织围巾这也很好。可有的时候,我又有点怀念满屋是毛线的日子。
我这个人很没有出息,我不仅没有大声质问马良,愤然搬走,还舔了别人吃剩的屎。马良炖了一锅鱼汤,放了很多胡椒和醋,我就又和马良上床了。
最后这一层“向平庸生活妥协”的意思很关键,不仅符合小说里二人一贯以来不温不火的性格,也使得马良出轨这一小说的“波折”既在情节上往前推进,又不致产生断裂的感觉。
小说最末“我”对马良说的那句“我有了你的孩子,现在我不想打掉他了”也有着牢固的前情铺垫,比如“我”在拒绝上海警察发来的看鸵鸟邀请时,说:“我可能去不了了,我在生孩子。”这里的妙处就在于起初读的时候真以为这是“我”在开玩笑,要到小说终了才发现这里竟然早就在埋伏线了。另一重要的铺垫就在于,如果读者感到“我”处理马良出轨这件事太过忍气吞声时,这个疑惑恰好在小说结句得到解释。
以上都是单纯就技法层面而言的分析,也是事后诸葛亮般的“聪明”,写作者在创作过程中不一定考虑这么多,或者说,如果真考虑这么多反倒会致使小说留下“斧凿”的痕迹。如此说来,这些看似浑然天成的技巧是如何糅进作品肌理的呢?这还是我的执念,优先考虑人物,创作者要慷慨地把脑袋出让给他们作吃喝拉撒的容器——让马良成为男护士,让他织起毛线,给家里挂上世界时钟,再开扇窗使得两个人有什么不要的东西都可以直接往窗外扔(幸运的话可以扔进垃圾桶)。
至此,人物已经有了家,也有了自身的生命,接下来作者所需要做的,无非是悄无声息地埋伏在他们身边,看他们接下来会遭遇什么。我年轻时完全不理解福楼拜写到包法利夫人死亡那一幕时的痛苦又无能为力,我会奇怪:“你是作家,人物的命运全由你做主”——不是的,作家所能做的或许和父母一样,就是赋予笔下人物生命,而之后其命运如何,非作家所能摆布。我眼里最好的作品都具有如下特质,作家在创作途中猛然发现,人物已经跳脱自己的如来佛掌不听使唤了,那恰好证明他们“活了”。
如何用一个功能强大的小小问题“为什么?”,来帮你决定具体写什么,以及如何去写。如果你经常和小朋友玩,就会频繁听到这个词。那种情况下,这个词几乎会让你发疯,而眼下,这个词可以成为一个宝贵的工具,帮助你、激励你写作,同时有助于进一步探讨塑造角色和构建情节。让我们来一起看看关于“为什么”的魔力。下面是百文网小编为大家整理的演讲方法,一起来看看吧!
同样的方法可以帮你塑造精彩绝伦的人物形象,或者能让你在叙述真实人物的时候,把他们栩栩如生地呈现在你的读者面前。你可以从这个问题开始:“为什么写他们(人名或者人物名)?”然后在之前回答的基础上,接着提问。这里有一个例子,是我创作小说《马克斯·好莱坞》中主要角色的方法:
问:为什么要写马克斯·阿彻?
答:因为这是一个让人着迷的角色。
问:为什么这个角色让人着迷?
答:因为这个人拥有很多人梦寐以求的成功和名望,而且不得不设法保住这些。
问:为什么他不得不设法保住这些?
答:因为他太过年迈,无法胜任领导职位,他输掉很多钱,现在他最新一任的妻子也要离他而去。
此时,把问题分解成几个后续问题可能会比较有帮助:
问:为什么他输掉了很多钱?
答:因为他从来没有停下来去认真思考这样一个现实——有朝一日他不再是一位巨星了。
问:为什么他不停下来思考一下呢?
答:因为他总是自以为是,自视过高。
问:为什么他最新一任的妻子要离开他?
答:因为她是为了钱才嫁给他的,并且希望他可以帮她开始自己的演艺事业。现在他没钱没权了,对她也没价值了。
你还可以分成几个逻辑上相关的问题,在这个例子中,问题可以是这样的:
问:他为什么会娶一个只对他的金钱和权力有兴趣的女人呢?
答:因为他只喜欢花瓶太太——那些挽在胳膊上年轻漂亮的女人们。
问:他为什么喜欢花瓶太太?
答:因为在内心深处他对自己的魅力没有把握。
如果沿着这条线追问下去,我们可以相当深入地研究马克斯的童年、他其他的人际关系和很多有助于让这个人物形象丰满起来的信息。当然,这种层次的细节不会全部出现在你的书或剧本中,但是尽可能多地了解你塑造的人物总是好的。
在真正开始创作之前,你可以用同样的方法来对待所有的主要人物。也可以等到你觉得需要进一步了解某一个人物的时候,你再这么做。我觉得相对于为人物写完整传记那种传统方法来说,这个方法能更系统(也更简单)地描述他们。
故事叙述有“展示”和“讲述”之分,而在涉及人物及其感情的描绘中,要展示,不要讲述,能让读者更深刻地形成自己对人物及其处境的理解。下面是百文网小编为大家整理的写作方法,一起来看看吧!
在故事叙述中,众所周知,展示为“佳”,讲述为“劣”。但是,我们真的清楚其中的含义吗?展示是一种创作工具,作者用以在读者头脑中创造知识,建立关于故事的些许理念,讲述在一定程度上也如此。我想,重要的一点是,真正通过展示呈现出的内容,大多发生在事件中;而作者主要在描述中趟入讲述这滩浑水。
我发现,通常涉及人物及其感情时,我会给出“要展示,不要讲述” 这样的建议。理想状态下,你希望通过展示人物特点与各种心情,使读者循着各种蛛丝马迹,渐渐形成自己对人物及其处境的深入见解。即便如此,在这里我还是想讨论一下几种不同的讲述类型,其中两种你应避免;另外一种,你需要锤炼成娴熟的写作技巧。
● 讲述
● 肢体表述
● 内心独白
肢体表述是指作者通过身体语言、动作,以及对各内脏器官的描述,来传达人物的情绪状态。
为了在技术层面上成功回避“要展示,不要讲述”这个难题,很多作家采用外围策略,用以表达人物情绪:咕噜作响的肚子,怦怦直跳的心脏,忽闪忽闪的眼睛,扭作一团的肠子,你没发现自己正屏着呼吸,等等。还有作家们钟爱的各种动作,比如,咬嘴唇,看手表,双臂交叉,眼珠骨碌碌地转(在青少年作品中使用频繁),以及其他程式化的动作。
肢体表述是指作者通过身体语言、动作,以及对各内脏器官的描述,来传达人物的情绪状态。这里,真正的问题出在,作家们为了回避使用讲述方式,已经把肢体表述这种所谓的“展示”,滥用得一塌糊涂,俗不可耐。
作家们总是设法借助人物的肢体去“展示”,但作品往往读来如同病历一般,他们细致地描述人物各种内脏器官的健康状况;或者似舞蹈演出,一招一式记录了四肢的各种动作。但是,我并不关心人物那些奇奇怪怪、七零八落,一个一个的身体器官。
同样的情况也发生在人物设法在眼神中触碰、目光中流连这样的描述中。作家们费尽辛苦,想方设法去形容爱情的火花碰撞,请听好:浪漫戏的两位主演同时出场,这样的重头戏时刻,其实埋了雷。如何不用眼睛发亮、脸颊绯红、头部微倾这样的描述来传递人物间的爱意?一对恋人就那么用眼睛交流得不眠不休、喋喋不休?相较这样的展示,我想你会比这个更高明。
那么,作家为什么对这类描述如此无法抗拒?回想一下,我们最常在哪里见到它们(这里,关键词是见到)。当我们看电影或者与他人交流互动时,眼神与肢体语言的微妙变化,显而易见:“啊,他就这么一直稍稍侧着头,因为他喜欢眼前这个正与他有说有笑的女孩!”
但是,在银幕上颇为奏效的表现形式,并不可在小说中悉数效法。有时,这些动作提示语实在是太难以阅读了。通常,生动鲜活的情感通过内心独白,而非肢体动作或者描述,完美体现。
人物真实的生活展现在三维空间里,这三个维度的领域各自独立存在,但总会有重叠的部分。人类就是所有三个维度的总和。作为一名作家,你应该时刻思考与你的人物有关的两个方面:你运用的变量,以及清楚认识到展示那些变量的维度。正是这两方面之间的关系成为作家创作的舞台。下面是百文网小编为大家整理的写作方法,一起来看看吧!
尽管我们清楚一维空间和二维空间有可能决定三维空间,或者可能决定不了三维空间,但这并不影响前两个维度的价值。事实上它们是塑造多层次人物的关键因素。真实的生活展现了全部三个维度人物刻画的特点,因此我们的故事应高于现实。
这三个维度是作家的工具,可以用来分层创造引人入胜、错综复杂、令人畏惧、讨人喜爱又能引起同情心的角色。许多作者只是勉强接受一维空间,更多的作者关注到了二维空间,却全然排斥三维空间。
还有更多作者无法以令人信服的方式将这三者整合起来。这个整合的过程就是讲故事的艺术。除了掌握这些基本原则之外,并无其他指导方法。正如二十名棒球投手参加春季训练,他们都掌握了相同的基本方法和技巧,但是只有五个人能够首发出场,只有一人(若是可能)才能进入全明星队。
某种程度上说,任何艺术事业上的成功都是无法量化的,甚至都具有一定的神秘性。但是要清楚:假如你是想推销自己作品的作者,你必须在所有这三个维度空间范围内,塑造出有血有肉的英雄人物和恶棍,否则你的作品就不完整。
就这样做,而且把它做好,三个维度之间的关系既具有可信性,又引人入胜,这样,你将再也不会听到别人关于你笔下人物太扁平或太肤浅的批评了。
1
次要人物服务于主要人物
对于每一个次要人物,你要考虑的首要因素是:这个人在其与主人公的关系中发挥着什么作用?
关于次要人物的每个选择,都是为努力搭建一个充满对照、冲突、观点相左的人物阵容而服务。次要人物要么作为对照,强化突出主人公的某个特点;要么和主人公的世界发生正面冲突。如果次要人物无法以某种方式,深化读者对于主要人物核心身份的认识,那么,他们便没有存在的必要。
主人公与其他所有人物的关系,无一相同。你要把人物各自的核心身份、目的、动机、秘密、优势、缺陷、世界观叠加一处,使之针锋相对,最大限度地酝酿矛盾与冲突。
你也可以通过次要人物,呈现主人公身上的多面性。例如,主人公在应当辅导她代数课程的女孩身边时,会感到紧张烦躁;但是和自己的一群朋友在一起时便无拘无束,没心没肺的。当在心上人周围时,会显露出疯狂亢奋不已的一面;而和田径队的对手比赛时,又会变得冷嘲热讽,咄咄逼人。
嚯,要求可真多,但从来没人说过写作是件容易事啊。
2
积极的核心关系最重要
在我们分析那些真的会有意无意冒犯主人公,并把主人公卷入冲突的人物前,让我先提醒一个简单的事实:人类从本质上,是一个相互联结的物种。
生命之初,因求生的需要,我们开始强烈依赖于父母。随着逐渐长大,我们继续依赖于家庭;后来,依靠我们的朋友以及所爱的人。
倘若思考一下自己的生活,你会发现,至少有一个家庭成员、朋友、导师,对你来说是不可或缺的,你可以探访他们,可以时常见面,促膝而谈。我们无一例外。幸运儿们身边有一大群这样的家庭成员、良师益友,构成了他们与家庭、社会的情感联系。
但是,在我看过的大多数作品的初稿中,主人公时却常独来独往。他们的生活仿佛与人类世界完全隔绝。这是一个巨大的错误。
伟大作品会着重展现人类之间深刻的关系。甚至像凯莎这样的刺客,像凯尼斯这样孤僻离群的猎手,如萨姆·金斯顿这般的贱女孩,如小紫罗兰这样的怨女,都无比珍视她们与他人的紧密关系,并视之高于一切。实际上,通常正是这种关系,激励着她们去行动。
核心关系的概念在儿童小说中尤为重要。在这类作品中,家庭纽带更为强烈地影响着主人公的生活,而青少年作品则时而会涉及这方面。
在儿童小说中,常可以看到与主人公意气相投的家庭成员、家庭挚友或者导师相伴其左右。苏珊娜·拉弗勒的作品《爱无止境》中的祖母,即是该类型人物,可供研究。
所以,在我们深入研究具体细节、创建人物之间的冲突以前,记得:为你的主人公创造一个由至亲挚友组成的坚实后盾、强大后援团,为他提供支持、安慰、爱与精神食粮。
这并不是说,在这种重要且积极的核心关系中,冲突全然不存在。终究,“我们总是让所爱的人受伤”。事实上,主人公最大的情感斗争,往往发生在与他们最亲近的人之间。但是,这种能深深给予主人公支持与帮助的关系,首先需要根植于一方积极向上的沃土之中。
3
充实人物阵容
随着众多图书的出版,电影、电视节目的制作,一定的人物模式和人物间关系,反复灌输进我们的大脑。作家们希望尽己所能,避免次要人物的模式化。
防止人物模式化,最简便的方法是使人物目的和人物塑造具有层次感。一旦你赋予主人公的最佳拍档自己的目标和驱动,她会变得更加复杂立体。她是不是支持主人公的一切想法,但音乐剧梦想除外……原因是她想自己争取主角地位?她的核心身份是如何为她与主人公的关系投下阴影的?
除了思考引入哪些次要人物,另外需要考虑的因素是,如何引入。每部作品都有一个主角——这毫无疑问。不过,作品还需要包含多少其他人物?多少意味着很少吗?他们应属于何种类型的人物?这些具体的考虑还不明晰。
哪些人物出场很重要,但同样重要的是他们如何出场。永远不要在写前几章的时候,把书中所有人物统统介绍一遍。首先,当人物成群结队出现时,读者会感到无所适从,无法对每个人物均一一深入理解。再者,在没有任何情节发生时,将所有人物信息一股脑倒给读者,读者会感觉索然失味。
很多作家会占用一两章的篇幅,在学校走廊巡游一番,点出他们所创造的每个人物。这未免太乏味了。
反之,在引入人物时,要有选择性地使之充实、具体化。最重要且最丰满的人物应该在情节发展的整个过程中,以重要的方式持续出现。搭建这些联系,以致当次要人物经历重要时刻时,读者已经与其有了情感联系。
绝对不要空降奇兵,让其解决某个问题,或者牵涉进故事高潮。这是一种投机取巧的做法,会彻底疏离了读者,因为这相当于挥舞一个魔法棒。(希腊戏剧概念的拉丁文形式是deus ex machina,意思是“来自于机械的魔力或者神”。试想,在一出戏剧的结尾,天使乘一只仙鹤从天而降,解决了所有人的问题。)
4
作家、编者眼中成功的次要人物形象
利巴·布雷《狂牛大暴走》中的贡佐,我不知道怎样你才能不完完全全爱上这个——疑病症、同性恋,还同时有“母子问题”的侏儒。
——巴里·利加
如果只能打一次《哈利·波特》这张牌,那么我要用在心智早熟,性情平稳,怪诞而毫不掩饰的那个卢娜·洛夫古德上。
——安德鲁·哈韦尔
在人物阵容规模上,儿童小说常不及青少年小说。这取决于初稿的长度和复杂性,以及作品的类型。奇幻小说和科幻小说通常倾向于拥有一个更长的人物表,可能需要电子表格来追踪,乔治·R·R·马丁,《权力的游戏》的作者,就这么做过。我的看法是,如果砍掉一些人物不会影响情节发展或者主人公塑造,那就这么做。
5
作者、编者眼中差劲的次要人物形象
一群失败者,会使主要人物甚至更为失败,比如疏忽大意的家长,施虐的父亲等。
——丹尼尔·纳耶里
皮包骨的男孩,在小学低年级的时候,总是吃个不停。
——黛安娜·兰多尔夫
毫无吸引力并且/或者绯闻不断的死党,用来作为主人公的陪衬,显得主人公更有人气,更有德行。
这些死党应该意识到他们在故事中的从属地位,只是在作者堆积引入其信息,或为主人公的麻烦担忧时露露脸,出个场。浪漫冲突中,恋爱对手最后证明不仅是失败者,还是个恶人;这个陪衬毫无疑问是神秘的。
——荷莉·布莱克
如果人物太少,也是个问题。一部只有两个或三个人物的作品令人感到闭塞。通常,你无法凭借过少的潜在人物关联点及人物矛盾,明明白白传递出一个好的想法或者主题。如果一个人物过于负重——他既是倾听者、打情骂俏的伙伴、学校餐厅发飙者,以及,私人采购——或许你可以把其中一些关系分解成更小部分的次要人格。
这里,我们只考虑两个问题。
(1) 要有一个单独的主人公。
主人公必须是一个人吗?不能是一个群体?在理论和实践层面上,这个观点都站不住脚。为什么?因为群体是由单个的人组成的,而危险是主观的。对我来说构成威胁的东西,你可能毫不介意。
失去某个女孩、工作或珍爱的东西,对主人公A是毁灭性的打击,而主人公B可能耸耸肩就过去了。因此即使上百万的人受到影响,比如发生战争、洪水、大萧条,你的故事仍然只有在聚焦于个人时才可能更有意义。
一个团的士兵投入战斗,也不能改变每个士兵都会以自己熟悉的方式作出反应的事实。他的私人关系、他的过去、他对未来的渴望,这些是重要的,你通过这些激起读者的情绪反应。他需要某个能为之喝彩的人。
好莱坞的老办法,“哪边是我们的球队?”在大多数情况下仍然适用。因此如果你愿意,给你的主人公找些朋友和伙伴,但是不要让他淹没在众人之中。他必须是人们注意的焦点和兴趣中心。因为没有一个清晰、明显的主人公,故事就可能变成一个大杂烩——由趣闻轶事和人物素描拼凑起来,颇具实验性,但是过于分散,很难让大多数读者满意。
2)不要让主人公中途消失。
关于主人公的一个重要问题是,要让他像个主人公。主人公的主要性格特征是不屈不挠或者其他特性。他有一个想要追求的目标或者种想要维持的生活方式。即使他因为某种原因改变了方向,他选择的道路仍然是他自己的,无论如何他都握住了枪杆不放。
用罗伯特·G·英格索尔的话说:“当愿望战胜恐惧,当责任向命运下达战书,当荣誉拒不与死亡妥协这就是英雄主义。”
如果一个主人公让你失望,那么主要是因为读者意识到,你的人物愿意或者应该放弃战斗、退出故事,尽管你作为作者仍然把他留在舞台上。
解决办法
给主人公更强烈的动机,包括外在的和内在的。就是说,让环境或对手给他制造陷阱,让他无法逃脱。然后,将象征着主人公全部生活和存在方式的东西置于危险的境地。因为如果内部问题足够严重,那么无论机会多么渺茫或者代价多么高昂,他都别无选择,只能奋起斗争。
示例:女主人公危在旦夕。如果主人公放弃,她必死无疑。这是外在的动机刺激。
另外,女主人公曾经多次表现出她的怀疑,认为主人公没有能力真正去爱任何人。他知道如果将她交给命运,他就证明了她是对的,并且永远无法原谅自己。这是内在的动机刺激。
二者相结合,你就塑造出一个生命不息、战斗不止的人物。与此同时,不要把顽强跟愚蠢相混淆。作为写作者,你应该能够现实地考虑问题,设计可信的情景。
电话接听是我们生活中常做的事,那么你们知道电话接听有什么礼仪吗?下面是百文网小编为大家整理的接听电话时候要注意的方面,希望能够帮到大家哦!
1、在电话旁应该随时准备一些白纸和笔,当对方需要你记什么或者让你给上司传话,都可以快速准确记录下来,而不需传达有误,而如果你事先没有准备好纸和笔,而要求对方等待,这是很不礼貌的行为。
2、接听电话的时候要专心,同时要停止其他事情或者是动作,不要边听电话边与旁边的人进行交谈,这一点要切记,你这样做会让对方感到你很不用心,从而也感到自己没有被尊重。
3、接听电话的时候要注意身姿要正确,不要躺着或者是把脚放到台面上,因为身姿不正确也会影响声音的效果,加上身姿不正确也容易让电话滑落,会让对方感到十分不满意。
4、接听电话时最好是面带微笑,虽然别人看不见你的微笑,但是会从你的话语中感受到你的热情。
5、要在电话响三声之内接起电话,响了超过6声就要跟对方说声对不起。
餐桌礼仪顾名思义就是指在吃饭用餐时在餐桌上的礼仪常识,餐桌礼仪主要表现在什么地方?下面一起拉看一看吧!
⑴在当你应邀赴宴时,你对同桌进餐的人和餐桌上的谈话,大概要比对饮食要更感兴趣。因此进餐时,应该尽可能地少一些声响,少一些动作。 ⑵女主人一拿起餐巾时,你也就可以拿起你的餐巾,放在腿上。有时餐巾中包有一只小面包;如果是那样的话就把它取也,放在旁边的小碟上。 餐桌礼仪 ⑶餐巾如果很大,就双叠着放在腿上;如果很小,就全部打开。千万别将餐巾别在领上或背心上,也不要在手中乱揉。可以用餐巾的一角擦去嘴上或手指上的油渍或脏物。千万别用它来擦刀叉或碗碟。 ⑷正餐通常从汤开始。在你座前最大的一把匙就是汤匙,它就在你的右边的盘子旁边。
不要错用放在桌子中间的那把匙子,因为那可能是取蔬菜和果酱用的。 ⑸在女主人拿起她的匙子或叉子以前,客人不得食用任何一道菜。女主人通常要等到每位客人都拿到菜后才开始。她不会像中国习惯那样,请你先吃。当她拿起匙或叉时,那就意味着大家也可以那样做了。 ⑹如果有鱼这道菜的话,它多半在汤以后送上,桌上可能有鱼的一把专用叉子,它也可能与吃肉的叉子相似,通常要小一些,总之,鱼叉放在肉叉的外侧离盘较远的一侧。 ⑺通常在鱼上桌之前,鱼骨早就剔净了,如果你吃的那块鱼还有刺的话,你可以左手拿着面包卷,或一块面包,右手拿着刀子,把刺拨开。 ⑻如果嘴里有了一根刺,就应悄悄地,尽可能不引起注意地用手指将它取出,放在盘子边沿上,别放在桌上,或扔在地下。