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拉丁舞是集体育和舞蹈一体的一项体育运动项目,拉丁舞的教学训练是实现拉丁舞持续、快速、健康发展的关键,是拉丁舞推广的重要手段之一。下面是百文网小编给大家收集了简单拉丁舞分解动作视频,一起来看看吧。
拉丁舞包括哪些舞蹈?拉丁舞又称拉丁风情舞或自由社交舞。它是拉丁国标舞的起源。拉丁舞是大众民间舞蹈,随意,休闲,放松是它的特点,有较大的自由发挥空间。
拉丁舞是拉美人民在漫长的历史长河中形成的具有鲜明特点的激情、浪漫而又富有活力、火热的艺术表现形式,深受拉美人民的喜爱,成为他们生活中必不可少的重要的组成部分。
其中最出名也为大多数人所喜爱的Salsa起源于古巴,古巴Salsa来源于曼波,曼波是20世纪40年代—60年代非常流行的舞蹈,恰恰是他的一个变种。古巴风格salsa源于街头,人们伴着音乐翩翩起舞,自由派对,空气中弥漫着欢乐和喜悦。现流行欧美和世界的salsa是美国纽约salsa。美国纽约salsa和古巴salsa有本质不同,纽约salsa是一小节4拍,跳3步,第4拍停顿不跳,特点是欢快热烈,舞蹈动作花样繁多,变化快,具有很强的欣赏性和表演性。全身心投入,身体的每一部分都充满了激情与活力,纽约跳法目前是主要跳法。古巴salsa,古巴跳法每小节4拍跳4步,第4拍点地,特点风趣和自娱自乐成分较多,比较而言,纽约三步跳法更激情更有魅力和更富有活力。
拉丁舞的五项舞蹈各有风格,桑巴的激情,恰恰的活泼,伦巴的婀娜,斗牛的强劲,牛仔的逗趣。风格的不同,最主要的是内涵的把握。
在于对音乐的理解,更主要是音乐的旋律。作到学舞,练舞,走舞,跑舞,跳舞。而跳舞是舞者的最高境界。我们大家都知道,音乐是舞蹈的灵魂,舞者通过肢体表现流动的音符,才是舞蹈的最高境界。
东西方文化的差异造成了我们东方人在跳拉丁舞时常常带有含蓄,羞怯,不敢用身体去表达甚至于不敢用眼睛去交流。所以,多了解一些西方文化对跳出“有味道的拉丁舞”很有帮助。
舞伴之间的平衡,用力的平衡,重心的平衡,六维空间:上下,左右,前后。总之,平衡无处不在,平衡贯穿舞蹈的始终。至于Merengue则起源于多米尼加,每小节2拍,随着髋关节左右依次摆动,循环往返加上手的不断变化,极富浪漫、性感和魅力。
拉丁舞是以运动肩部、腹部、腰部、臀部为主的一种舞蹈艺术。参加运动的包括腹直肌、腹内斜肌、腹外斜肌、竖脊肌、背阔肌等上百块肌肉。从上世纪60年代至今,许多科研人员对体育舞蹈的生理和心理作用做过研究,平均每跳一曲拉丁舞,腰部的扭转有160—180次,女子的最高心率可达197次/分钟,男子的最高心率可达210次/分钟。大约能量代谢为8.5以上,相当于运动员完成一个800米的热能消耗量,大于网球和羽毛球的热能消耗。减脂效果可想而知!
拉丁舞包括哪些舞蹈?拉丁舞又称拉丁风情舞或自由社交舞。它是拉丁国标舞的起源。拉丁舞是大众民间舞蹈,随意,休闲,放松是它的特点,有较大的自由发挥空间。
拉丁舞是拉美人民在漫长的历史长河中形成的具有鲜明特点的激情、浪漫而又富有活力、火热的艺术表现形式,深受拉美人民的喜爱,成为他们生活中必不可少的重要的组成部分。
其中最出名也为大多数人所喜爱的Salsa起源于古巴,古巴Salsa来源于曼波,曼波是20世纪40年代—60年代非常流行的舞蹈,恰恰是他的一个变种。古巴风格salsa源于街头,人们伴着音乐翩翩起舞,自由派对,空气中弥漫着欢乐和喜悦。现流行欧美和世界的salsa是美国纽约salsa。美国纽约salsa和古巴salsa有本质不同,纽约salsa是一小节4拍,跳3步,第4拍停顿不跳,特点是欢快热烈,舞蹈动作花样繁多,变化快,具有很强的欣赏性和表演性。全身心投入,身体的每一部分都充满了激情与活力,纽约跳法目前是主要跳法。古巴salsa,古巴跳法每小节4拍跳4步,第4拍点地,特点风趣和自娱自乐成分较多,比较而言,纽约三步跳法更激情更有魅力和更富有活力。
拉丁舞的五项舞蹈各有风格,桑巴的激情,恰恰的活泼,伦巴的婀娜,斗牛的强劲,牛仔的逗趣。风格的不同,最主要的是内涵的把握。
在于对音乐的理解,更主要是音乐的旋律。作到学舞,练舞,走舞,跑舞,跳舞。而跳舞是舞者的最高境界。我们大家都知道,音乐是舞蹈的灵魂,舞者通过肢体表现流动的音符,才是舞蹈的最高境界。
东西方文化的差异造成了我们东方人在跳拉丁舞时常常带有含蓄,羞怯,不敢用身体去表达甚至于不敢用眼睛去交流。所以,多了解一些西方文化对跳出“有味道的拉丁舞”很有帮助。
舞伴之间的平衡,用力的平衡,重心的平衡,六维空间:上下,左右,前后。总之,平衡无处不在,平衡贯穿舞蹈的始终。至于Merengue则起源于多米尼加,每小节2拍,随着髋关节左右依次摆动,循环往返加上手的不断变化,极富浪漫、性感和魅力。
拉丁舞是以运动肩部、腹部、腰部、臀部为主的一种舞蹈艺术。参加运动的包括腹直肌、腹内斜肌、腹外斜肌、竖脊肌、背阔肌等上百块肌肉。从上世纪60年代至今,许多科研人员对体育舞蹈的生理和心理作用做过研究,平均每跳一曲拉丁舞,腰部的扭转有160—180次,女子的最高心率可达197次/分钟,男子的最高心率可达210次/分钟。大约能量代谢为8.5以上,相当于运动员完成一个800米的热能消耗量,大于网球和羽毛球的热能消耗。减脂效果可想而知!
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当前我国大部分高校都开设了爵士舞教学课程,提高了学生身体训练的效果。但是爵士舞教学的积极功能没有得到充分的发挥。下面是百文网小编为大家整理最新爵士舞蹈分解动作视频的相关资料,供大家参考!
运用有节奏性且复杂分割动作,表现出动作中韵律的切分法。
例如一个动作中,我们把重拍放在头部或手部上,在动作时就把手部与头部的动作与本身的动作切割来做,不与本身的动作同时行动。也就是说一个动作本在一拍里就可完成,但我们现把它分割成四拍,动作也分割成四部份表现。
1. 利用曲膝,使身体重心更接近地面。保持重心低,使下肢具有弹性,而上半身的各关节则可保持松弛状态,并可迅速做出节拍上需求的动作,使得在动作上获取多样性的变化。
2. 快速的移动重心,特别是水平移动姿势更是爵士舞技巧的表表者。
3. 让身体各个部位如头、肩、腰、臀、躯干做独立的动作。
4. 强调角形及线条性的动作。
5. 运用有节奏性且复杂分割动作,表现出动作中韵律的切分法。例如一个动作中,我们把重拍放在头部或手部上,在动作时就把手部与头部的动作与本身的动作切割来做,不与本身的动作同时行动。也就是说一个动作本在一拍里就可完成,但我们现把它分割成四拍,动作也分割成四部份表现。
6. 多重节奏迅速地将两个或三个的韵律用身体同时表现出。
爵士舞不像古典芭蕾那样遵守动作固有姿态,整体风格自由奔放,律动独到,比如局部关节的隔离、上身及胯部的摇摆等等,伴随音乐节奏的变化而产生不同组合运用,更显得随心所欲,畅快淋漓。下面是百文网小编为您整理的把握你的美爵士舞蹈分解动作视频,希望对您有所帮助!
Q:JAZZ怎么分类?NEW JAZZ,CLUB JAZZ,POWER JAZZ,FUNKY JAZZ,STREET JAZZ。。有什么区别?
A:/b916223/d94943339.htm(详见第二个部分),其实现在已经不分了,但基本风格还是有些变化
Q:课后该怎样回去加强?
A:照初级练习的基本功训练法对镜子练习,直到跟老师做得相差无几,随时问老师不会合薄弱的环节
Q:怎样去找NEW JAZZ的音乐下载?
A:其实很多JAZZ音乐就是欧美流行乐,多听欧美音乐会提高你的音乐品味,基本上全世界的流行音乐曲风都是模仿欧美的,推荐Britney Spears,Beyonce,Ciara,Rihanna ,Missyeiliot,Janet Jackson ,PCD,ChirstinaAguilera,Mariah Carey,Madonna,Alicia keys ,J,LO。。。还有很多歌手,你觉得节奏来电都可以拿来练习的,包括男歌手Justin,Akon,Nelly,,Jay-z,babyface,说唱歌手和R&B调调的实在太多了,在这就不一一列举了!
Q:力量和控制怎么训练?怎么觉得自己跳起来很软很松?
A:这是最常见的一个问题力量和控制都是需要一点一滴积累起来的,首先你必须加强平时的体育锻炼把身体素质练好,第二你只要开始基本功训练你就得把身体肌肉收紧,不要任何放松,做到尽善尽美,一定要形成习惯,不能马虎,第三加强自己的STOP和韧带练习,都有一定帮助的
Q:我跳舞感觉动作都到位了,但效果并不理想,感觉不好看,怎样才能跳出JAZZ的那种味道?
A:很多学生跳舞很像跳健美操,就是动作一板一眼很有力度,但是缺少美感和JAZZ的味道。我觉得很大程度上跟自己整个人的音乐品位和艺术品位有一定关系。建议大家多听听好音乐,多看看好MV,好的JAZZ视频,从歌者舞者身上找那种味道,看多了听多了你的品位就上去了,如果可以我希望你能慢慢模仿她们,动作,眼神,仔细推敲一定会有收获的!
街舞作为HIP -HOP文化的重要组成部分正在世界各地迅速流行,近年来街舞运动在我国也得到广泛的传播,但是对街舞运动的理论研究还远远落后于街舞运动发展的步伐。下面是百文网小编给大家收集了简单的街舞分解动作视频。一起来看看吧。
街舞地板动作的基础还是力量、柔软性、协调性。所以这些基本功要下功夫去练习,不能放松。练习地板动作会比较的辛苦,每天都在地上跌打滚爬。如果你要把地 板动作学好,就必须要有吃苦的准备,另外,还必须要有信心和恒心。练习地板动作不能心急,要先把我上面提到的地板动作的基础练习好。关于力量的练习,我们 可以每天坚持做俯卧撑,仰卧起坐。力量的提高是有一个过程的,不可能会一下子就提高了,所以一定要每天坚持练习,虽然你今天练习了,明天不可能就明显感觉 力量大了,但是你的每一天的努力肯定都会让你的力量有所提高,只是你感觉不到。坚持,不放弃才是练好力量的唯一途径。
地板动作的练习还应该知道循序渐进,要先练简单一点的动作,再练难一点的动作。不能想学习那个就去学那个。比如有些人什么都不会,一来就想从拖马斯学起,这是不可能的,没有学会走路,怎么可能就学跑。所以,新手一定要注意这一点。
另外,在练习动作的同时,也不要忽视了舞感的培养。平时要多听音乐,跟着街舞音乐练习,关于街舞音乐可以到网上下载,建议在深圳舞蹈网的音乐下载,街舞在线有很多的适合跳街舞的音乐。
一开始练习动作的时候,我们可以采取模仿高手的方式来学习。可以多看看高手们的街舞视频,尽量把他们的动作模仿的最好。当然,模仿不是我们的目的,等你模仿的很好了,至少,这个动作你也学的差不多了。那么接下来的就是你的自由发挥和创新。
青年街舞的文化意义在于,它以体育为载体,反映了青少年对外来文化的吸收、消化与发展。街舞在中国青少年中流行的原因,既有青少年自身的心理需求,也有时代背景的深刻内涵。下面是百文网小编给大家收集了简单街舞分解动作教学视频,一起来看看吧。
第一步:首先您必须对HIP-HOP有比别人要多好几倍的热爱程度。
第二步:到附近的音乐工作室或音像店买一盘HIP-HOP舞曲的CD或卡带。
第三步:选身边你认为是最好的低音音响(为的是更好的练习您的乐感)。
第四步:选出买回的CD中最让您心跳的音乐。
第五步:尽量让音乐放大声,跟着音乐的咚!哒!节奏先练一下您的肩部(让您的肩部只上下前后抖动);一开始您会觉得很枯燥,不过在跳HIP-HOP这种舞时,肩部是最重要的感觉部分。
第六步:继续上一步骤,练习您的腿膝部的上下弹性。
第七步:跟着音乐练习左,右腿一步一步先后向后退,同时也可练习向前。
第八步:练习手关节的柔软性(像波浪一样从手指尖到您的肩膀,左右手都要练)。
第九步:练习脚尖。跟随音乐练习只用脚尖来走步,用您的脚尖前后左右弹跳。这样一来您的感觉也会更上一层楼。在练习此步骤时您一定要注意,不要让全部脚平面都搭地。
第十步:结合以上的所有步骤随意的摇摆您的全身,这样一来您的HIP-HOP起步就有基础了。
街舞诞生于美国是黑人的一种舞蹈,是身体锻炼的一种方式,其引进我国是在20世纪80年代。街舞引进我国就迅速得到发展,从历年电视文娱节目中街舞出现的密度可以看出来。下面是百文网小编为您整理的超简单街舞分解动作视频,希望对您有所帮助!
以动作为标准,街舞分两大类:Hip-Hop和Breaking。街舞一般可以分为两种,一种是个人的技巧街舞。个人技巧街舞是最早流行的一种街舞,因为它能体现年轻人精力旺盛的一面,他们的很多地面动作,譬如说翻滚、倒立、弹跳都是比较高技巧的个人街舞表演。另外一种就是集体街舞,是目前比较流行的街舞形式。它反映了大众的需要,跳起来比较简单,节奏感比较强,它既有舞蹈的感觉又有健身的作用。所以目前比较普遍的就是集体街舞。
Breaking:
技巧型街舞,要求舞者具有较高的力量、柔韧性和协调性,属于技巧性较高的体育舞蹈,所以最先为国内青少年所喜爱。跳这种类型舞蹈的青少年叫做B-Boy/B-Girl。
20世纪80年代,被称为“Hip-Hop之父”的DJ Kool Herc创造了B-Boy的概念,也就是Breaking Boy。每年,全世界的许多国家都有一些为B-Boy们举办的比赛,较有名的是每年一度的BOTY(Battle of The Year)和在英国举办的B-BoyChampion,超过10个国家的百名参赛选手会参加这样的盛事。比赛的优胜者很快就会声名远播,成为青少年的明星。
Hip-Hop:
Hip-Hop这个词中文译作嘻哈,诞生于1974年美国纽约,发明者是著名的DJ和MC爱虫斯塔尔斯基(Love Bug Starski)。在20世纪60年代末70年代初,以纽约为首的美国东海岸城市,兴起了一系列黑人文化艺术形式,它们包括:涂鸦(Graffiti或Writing)、比波舞或霹雳舞(B-Boying)、打碟(DJing或Deejay,DJ是指Disk Jockey,意为唱片骑师,即驾驭唱片的人)、说唱(MCing或Emcee,MC是指Master of Ceremony,意为司仪)。
Hip-Hop这个词最初是爱虫斯塔尔斯基在说唱中用来押韵的, Hip的意思是屁股,Hop的意思是跳动,连起来可以解释为跳动的屁股。20世纪80年代初,“嘻哈教父”阿弗里卡•班巴塔(Afrika Bambaataa)借用嘻哈这个词来统称以上述四种文化形式为代表的黑人城市文化运动,很快被广泛接纳,而上面四种文化就成为我们通常所说的嘻哈四大元素了。
Hip-Hop翻译过来是嘻哈,RAP翻译过来是饶舌,这两个概念不同。Hip-Hop实际上不是音乐名词而是文化名词,包括说唱、涂鸦、街舞和DJ打碟四部分;RAP起源于60年代,而作为音乐理解的Hip-Hop则起源于70年代初,它的前身是RAP(有时候会加一点R(B)。
Hip-Hop从字面上来看,Hip是臀部,Hop是单脚跳,加在一起就是轻扭摆臀,原先指的是雏形阶段的街舞(也就是我们以前说的霹雳舞),后来才逐渐发展成一种巨大的概念——我们现在说的Hip-Hop文化还包括了那些宽大的衣服、沉甸甸的纯金饰品、平时说起话来就“YoYo?what’s up?”的口语习惯——总之就是那种美国贫民街区里黑人的生活方式以及他们的“范儿”。
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现代舞作为最自如、最现实的舞蹈表达,使中国在抗战时期最为黑暗的时刻获得了精神力量,吴晓邦、戴爱莲等老一辈人在历经从抗战到改革开放时期的淬火磨练中将现代舞正式走进中国人的视野下。下面是百文网小编为您整理的2017简单的现代舞蹈分解动作视频,希望对您有所帮助!
学现代舞呼吸是基础,要求呼吸有韵律的配合。另外是身体的放松感,有一定的适度。这两点,算是学现代舞的基础。掌握好了,就能把握好现代舞的感觉!
在初级教程中一般有哪些内容呢?
一·站立的规范性,手臂的自然下垂,脊椎的要领(挺,和放松)。脚尖的运用,重心的转移。
二·呼吸的运动,运气于丹田,慢呼快吐或者慢放,讲究心静,从头顶到膝盖的放松,做到自然。身体处于完全放松的状态下。
三·地面动作的练习
1.现代舞讲究的是身体的收紧性,地面的团身练习。(比如一个动作要做到快,快就要快到极致,慢就要很慢很慢。)以一个八拍为例,动作摆手。
2.地面身体的收放自如,用身体去感受大地的呼吸,(心平气和)要让自己听到自己呼吸的声音,时间5分钟。
3.丹田呼吸的运用,(用呼吸去带动身体的运动,丹田发力,头部的自然抬起和平放。)
4.呼吸的重要性双腿的摆动练习(收缩和伸展,跨的运用)
5.地面的踢腿(每腿各30下)。
6.站立的收紧(前后左右)一个字要快。
7.如何走步(身体的重心,平衡点,着力点和呼吸的结合,前进后退横纵转身再加跳)。
8.跳组合(身体的收紧性,和呼吸的运用等)。
9.跑步组合(三步一停)左右脚的互换,身体的平衡点。
现代舞历经漫长的发展历程,取得了骄人的成绩。现代舞在发展过程中对我国传统文化的借鉴与吸收,不仅意味着现代舞艺术内涵得到了进一步升华,也意味着对其自身异化的突破性表现的认可。下面是百文网小编为您整理的超简单现代舞视频分解慢动作,希望对您有所帮助!
现代舞的艺术追求:现代舞强调舞蹈家必须使肉体与灵魂结合,主张肉体动作必须发展为灵魂的自然语言。也不顾及已经存在的任何一种舞蹈形式以及公认的舞蹈法则,不受形式美规则的限制,并不断从大自然和民族文化中获得灵感,任意设计任何舞蹈样式。在剧情设计上也有很大突破,不塑造人物形象,不表现故事情节,不表现生活场景,表现抽象的观念,表现“自我”,表现内心的冲动,表现本能,表现潜意识,表现直觉、幻觉和梦境。
现代舞的技术动作:现代舞最伟大的技术理论的奠基者就是格雷厄姆,她根据人体动作的基本原理建立了自己的艺术理论和技术原则,她提出:在跌倒和复起、平衡与不平衡之间构成舞蹈动作的规律。她的技术理论中心是呼吸。她研究了人体在呼和吸之间的形体变化,认为舞蹈家可以用呼吸推动身体的旋转、跳跃和跌倒、撑起。为现代舞派建立起一套较为完整的训练体系的人是匈牙利人鲁道夫•拉班,他创造了一种被称为自然法则的训练方法,把人体动作的构成归纳为:“砍、压、冲、扭、滑动、闪烁、点打、飘浮”等八大要素,认为正确处理各要素之间的关系,就能组成各种动作。到了后现代舞蹈,自由发挥成为舞蹈动作训练的主要形式,除了突显教授者的个人风格外,自由形式的肢体训练也包含对于时间、空间及能量的各种探索。
现代舞的音乐特点:现代舞反对音乐的“独裁”,主张创作“自由自主的舞蹈”,他们之中致力于切断舞蹈从属于音乐的关系,确立没有音乐的舞蹈。此外,他们把肢体的每一个部位都视为乐器,当全身活动时,就犹如一场肢体交响乐演奏的动人旋律。因此,在现代舞中,有没有音乐、是什么音乐、用什么样的乐器都显得不那么重要了。
现代舞和芭蕾舞的关系:现代芭蕾亦是现代舞当中的流派之一。它是介乎现代舞和古典芭蕾之间的一 种形式,在观念上是现代舞,但技巧上还是芭蕾。
现代舞作为与现代文化相对称的舞蹈形态,它一方面继承了传统舞蹈在表现戏剧文化和社会主题方面的能力;另一方面又以全新的舞蹈语言大刀阔斧地锐意改革,将古典戏剧精神转化成为现代戏剧更为多元与宏大的观察视角,以人体的自然之美揭示更深层的戏剧含义。下面是百文网小编为您整理的儿童简单现代舞分解动作视频,希望对您有所帮助!
设定目标
很简单,只有学生和老师在学习目标上达成共识才能取得进步。明确的学习目标以及完善的教学计划对于舞蹈能力的提升都是十分必要的。
2摆正心态
师生关系是身与心的同时参与。只有集中注意力,乐于去学习才能够获得知识。学生们需要认真完成手边的任务,并且根据老师的指导尽力完善新学的部分。
3集中精力
有的时候,当老师在讲述另一个方面的时候,学生会出于“完美主义”的心态集中注意力在舞蹈的另一个方面。经验丰富的老师并不希望学生在学习新东西的时候而去完善一切旧的技巧。作为学生,应该跟着老师所选择的主题走,而后老师也会将新旧知识融会贯通。
4虚心求教
如果学生不给老师展示判断力与能力的机会,那么这就是一种纯粹浪费老师能力的行为。对于这样的学生来说,他们也会毫不犹豫地告诉老师自己的舞蹈应该注意的地方,告知老师怎么教自己。事实却是,只要老师尽力去教授学生,他们应该根据自己的理解来决定怎样教学,而不是听从学生自己的。如果这样做还不能取得理想的效果,那么就应该换一个老师了。
5勤加练习
在学习过程中,练习也许是最不为大家所重视的一点。能够勤加练习的学生与那些不练习的相比,总是能够取得更为持续的进步。但是很多舞蹈学生却不是这样认为的。优秀的舞蹈技能必须靠习惯来养成。而习惯只能通过一次又一次的反复练习来培养。
6养成规律
由于课程间隔时间过长而影响了学习过程的持续性,从而导致很多学生忘记了先前所学习的内容,而老师又不得不再讲述一遍。因此规律性的养成对舞蹈的进步也是有影响的。
7课程种类
聪明的学生会参加不同种类的课程学习:单人课、小组课、练习赛、辅导课程以及讲习班都能够加强、巩固以及丰富知识。
8舞者同伴
拥有很多的同伴也能够拓宽舞蹈技巧。当舞蹈中的某一块很少被用到或受到挑战,它就会衰退。而如果有很多的舞者同伴能够在不同情况下挑战你的能力,这是一个同伴所不能达到的。
现代舞,是一门十分复杂的舞蹈学科,是由于文化领域的发展所产生的文化现象。 现代 现代派 现代性 现代主义 后现代主义 等术语,出现在舞蹈领域的语境中,同时遍及各个文化领域,如雨后春笋般的传播开来。下面是百文网小编为您整理的简单的现代舞分解动作视频,希望对您有所帮助!
培养审美情感
舞蹈是通过音乐、动作、表情、姿态表现内心世界,使孩子潜移默化地接受到艺术表演的熏陶,使孩子们热爱生活,并能欣赏美、体验美。
培养自信心
舞蹈演出能培养孩子当中表演的能力,使孩子们不怯场,表现力强,增强自信心和更好的心理素质。
培养孩子的想象力
舞蹈是通过形体、动作、眼神来表现的,在跳舞的过程中能激发孩子的想象力、创造力,尤其是自编自演的作品,能促进孩子智力发展。
形体优美
正处于快速生长发育时期的孩子,经过舞蹈训练(如挺胸、抬头、收腹)能使他们站得直,形体优美,且能纠正驼背、端肩等形体问题。舞蹈促进少年儿童的生长发育。据统计调查,同样性别同年龄的儿童,参加舞蹈训练的比不参加舞蹈训练的,身高平均要高4--8厘米。
动作协调
舞蹈需要全身各部位的配合,通过音乐与舞蹈动作的和谐达成动作协调性的训练,并且使孩子更有节奏感。
肢体灵活性和柔韧性
由于经常练习压脚、劈叉、下腰等,孩子的柔韧性,动作灵活性好。还能够提高少儿的身体素质。经过训练,儿童的力量、控制、稳定性、耐力等方面的身体素质都会得到提高。
锻炼毅力
从基本功开始训练能培养他们不怕吃苦的精神,磨练坚强意志。
作为业余爱好,儿童舞蹈对孩子的身体条件要求并不高,只要没有严重的身体缺陷,都可以学习。但是,舞蹈学习的很多益处不是短期就能体会到的,持之以恒才会得到更大收获。当然,如果专业学习舞蹈对于舞者身体比例、体重、身高等有比较严格的标准。父母可以根据孩子的实际情况,让孩子学习业余或专业的舞蹈。
中国象棋经典的棋谱_象棋经典的棋谱讲解
象棋是中华民族的传统文化,不仅在国内深受群众喜爱,而且流传国外,你知道有哪些经典的棋谱吗?下面是有中国象棋最经典的棋谱,欢迎参阅。
中炮局势
起炮在中宫,观棋气象雄。 马常守中卒,仕上将防空。
相要车相附,兵宜左右攻。 居将炮车敌,马出渡河容。
士相局势
炮向士角安,车行两路前。 过河车炮上,炮在后为先。
集车拿士相,仍教炮向前。 敌人轻不守,捉将不为难。
飞炮局势
炮车边塞上,临阵势如飞。 觑隙并图象,冲前敌势危。
绝敌寻先子,无语自吟思。 车将车破敌,变化少人知。
象局势
象局势能行,安车出两边, 车先河上卒,马在后遮拦。
炮急常行动,上士必相圆, 象眼深防塞,中心卒莫行。
势成方动炮,攻敌两河边。 劝君依此诀,捉将有何难。
破车势
一车在中营,鸳鸯马上攻。 一车河上立,中卒向前冲。
引车塞象眼,炮在后相从。
当头炮诀 --《桔中秘》
起炮在中宫,比诸局较雄。 马常守中卒,士上将防空。
象要车相护,卒宜左右攻。 若将炮临敌,马出渡河从。
士角炮诀 --《桔中秘》
炮向士角安,车行二路前。 过河车炮上,炮又马相连。
车先图士象,马将炮向前。 敌人轻不守,捉将有何难。
飞炮诀 --《桔中秘》
炮起边塞上,翻卒势如飞。 横并当头妙,冲前落角宜。
乘虚士可得,有隙象先图。 夹辅须车力,纵横马亦奇。
破象局诀 --《桔中秘》
一炮在中宫,鸳鸯马去攻。 一车河上立,中卒向前冲。
引车塞象眼,炮在后相从。 一马换二象,其势必英雄。
象棋局面全式之图歌诀
将帅不离九宫内,士只相随不出官。象飞四方营四角,马行一步一尖冲。
炮须隔子打一子,车行直路任西东。兵卒只能行一步,过河横进退无踪。
宜用心机
象棋易学最难精,妙着神机自巧生。得势舍车方有益,失先弃子必无成。
他强己弱须兼守,彼弱吾强可横行。更熟此书胸臆内,管教到处有芳名。
胜宜得先
得子得先能得胜,得子失先却是输。车前马后须相应,进退应付须要车。
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钢管舞初级舞蹈视频
温柔是一种接近神性的力量,它不会掀起狂风骸浪,却是月下的圣洁,能十二分地洗涤人的灵魂。温柔的力量唯有女人才会拥有。如果一个女人想好好宠一宠自己,要常常从宠自己的身体开始,让钢管舞带给女人最性感的温柔。下面是百文网小编为您整理的钢管舞初级舞蹈视频,希望对您有所帮助!
增强自信
钢管健身舞深受白领女性的青睐。为什么白领女性会如此喜爱钢管健身舞呢?经过与她们的交流得到的答案:她们觉得当在各种风格的音乐中热情奔放的舞动时,心中感到从未有过的舒畅,而且舞蹈动作易上手,简单、自然且美观。学习者并不要求舞者有专业的舞
蹈基础,能很快领悟到钢管舞的要领与快乐。当在音乐的节奏中起舞时,带来运动的快乐与艺术的美感,是不言而欲的。而在舞后,生活与工作的压力也就随之荡然无存。
减缓压力
很多女性初次来到练功房,当看到熟练的学员鸾飞凤舞的表演后,都非常怀疑能否学会杆上旋转,爬杆和倒挂金钩等等异常美观且高难度的动作。但她们在经过钢管舞的学习之后发现,只要敢于大胆的尝试和运用技巧就没有什么是做不到的,自己也能成为一名翩纤舞者。学习的过程中让她们找到了自信,并将这种自信带到生活与工作中。而钢管舞作为一项时尚大方的健身运动,本身也就能带给人自信,并且衍生出女性更吸引人的气质。
治疗产后忧郁
很多产后女性,因为产后体重增加,身材变型,自信心受到很大的打击,容易患产后忧郁症。在钢管健身舞蹈的学习过程中,她们能很明显的看到自己的身材一天天苗条起来,加之舞蹈时进行快乐的运动,人自然而然就变得越来越开朗了。
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爵士舞入门基础知识
爵士舞即美国现代舞,是一种急促又富动感的节奏型舞蹈,是属于一种外放性的舞蹈,不像古典芭蕾舞或现代舞所表现的一种内敛性的舞蹈。爵士舞蹈最初是非洲舞蹈的延伸,经被贩卖作为奴隶的黑人群体带到美国本土,而在美国逐渐演进形成本土化、大众化的舞蹈。
1.POWER JAZZ 是种力量型的很注重力点和力的爆发以及控制,跳起来很劲爆!力量爵士是一种动作很快、停顿分明、表现非常有力度的舞蹈。
2.MODEN JAZZ由芭蕾舞蹈演变,很绅士很幽雅的舞种也是其他舞种的基础舞种之一!
3.***Y JAZZ很性感,在MODEN的柔软基础上加上一些***Y的素材和演变!
4.FUNKY JAZZ比较类似POWER JAZZ也是力量之一,但是他注重力的点和过程的结合运用,跳起来相似于HIPHOP中的PUNKY!
5.STREET JAZZ是由POWER JAZZ和FUNKY还有部分HIPHOP元素组成!可观性较强!
6.RAGGAE 目前最受欢迎的女孩子舞种!结合了***Y JAZZ和HIPHOP的NEWSCOOL的感觉!他的原始就是PUP里面的钢管舞。
现在的爵士舞,可大略分为以下几种:
1.古典爵士(CLASSICAL JAZZ):传统的爵士舞,在歌舞剧里面常见。
2.爵士芭蕾(BALLET JAZZ):就是融合芭蕾舞。但是这种爵士,并不是由爵士乐来的,而是因舞蹈潮流而结合在一起。因爵士舞本身较芭蕾有爆发性,像是pose的定格,跳跃,踢腿等,是芭蕾所没有的。
3.新潮爵士(NEW JAZZ):就是现在我们一般在跳的爵士,pose点比较多,以前可能是有了舞蹈,再找音乐,但是新潮爵士则是有音乐,再配合去编舞,像各式音乐MTV。NEW JAZZ早期是在美国纽约由芭蕾所演化过来,但是它是透过JANET JAKCSON的「IF」MTV中,才逐渐让人发现芭蕾融合HIP-HOP的街舞魅力。NEW JAZZ的特色可以说是JAZZ加上HIP-HOP的一种舞蹈,可是NEW JAZZ并不归类于HIP-HOP里的其中一门。它的特色是:身体的延展。NEW JAZZ的每个动作都有固定的角度跟摆的方式。我们国内的jazz dancer多是女生, 跟舞者在跳NEW JAZZ的妩媚感觉可以说有很大的关系。但是实际上在国外是没有这样子分的,我们在很多音乐录像带里头都可以见到跳new jazz的男舞者。舞蹈本来就没有性别之分,没有什么舞蹈是专门给一个性别跳的,所以大家学舞的时候不要设限喔!
4.funky jazz 这种据说是融合了有氧舞蹈的一种。是介于hip-hop及jazz之间,有hip-hop的感觉但却缺少了它的律动吧。
5.hip hop jazz 这不用说啦,当然是有hiphop律动在里头的爵士舞。
6.africa jazz 我想是beat比较重,动作大而比较俐落,追求力道的美感吧。通常会有甩头的动作。
7.Latin jazz 其实这个流派是分的很不明显的,但是拉丁爵士,一开始是跟国际标准舞有关,像是森巴什么的。不管男生女生,跳起来都有一种热情奔放,充满诱惑的感觉。
8Be-bop house和jazz结合的一种舞风。BE-BOP这种舞风它算是HOUSE跟NEW JAZZ的混合体,因为它跟HOUSE一样充满了许多脚步的动作,但是在作动作的同时还必须将身体做出跟NEW JAZZ一样的延伸的感觉,所以也有所谓的BE-BOP JAZZ. 在台湾几乎没有一个专攻BE-BOP的DANCER.
其它还有acid jazz,是和爵士乐里面的该曲风有关;street jazz则也是和街舞融合的一例。早期跳jazz风比较盛,后来跳hiphop的人比较多,所以jazz要求新求变,最快的路就是像新潮流学习。要说hiphop jazz 和 street jazz有什么不同可能有点难,但总之就是时代的产物啰!
爵士舞入门了解干货
爵士舞主要是追求愉快、活泼、有生气的一种舞蹈。它的特征是可自由自在的跳,不必像传统式的古典芭蕾必须局限於一种形式与遵守固有的姿态。
心肺耐力
– 一般爵士舞的一个动作组合之时间不是很长,但组合和组合之间的休息时间往往很短,所以如果学习者的心肺耐力较好时,一般在多次重覆动作组合后仍保持好的舞蹈技巧,不致有过早疲乏的现象。
肌力和肌耐力
爵士舞
– 爵士舞中很多快速和讲求瞬速发力的动作,所以基本的肌肉力量是必需的。另外,因为学习舞蹈时往往需要把同一动作重覆练习多次,所以对肌肉耐力的要求是比较高。尤其是下肢肌肉的耐力必须锻炼好,否则容易引致膝,踝和髋关节和附近的肌肉受创。爵士舞者也透过其他辅助锻炼法(如水中健体,瑜伽训练等)来增强肌肉的能耐。
柔软度
– 不论跳什么舞,如果要跳得美,身体的柔软度必须要好,否则不能发挥出应有的线条美感,爵士舞也不例外。在进行暖身的伸展动作必须留意,不适宜在身体肌肉未完全和暖前用弹振形式来做伸展,否则容易弄巧反拙,拉伤肌肉。用静态方式伸展较安全,不过也较需要耐性。柔软度的练习动作之幅度更不应达到痛楚的地步,肌肉有拉紧的感觉即可,动作(角度)维持的时间可由10馀秒至30-40秒不等,时间愈长对肌肉及关节附近的连结组织之负荷也愈高。
身体组合
– 绝大部份出色的爵士舞者都拥有强健的肌肉,但身体的脂肪量一般都比较少。这令他们的躯体呈现出很明显的肌肉条纹,使他们舞动起来时的动作更觉有劲,有力。较低的脂肪量也避免舞者负担不必要的体重,使舞蹈动作来得更潇洒轻盈。虽然学爵士舞也可以是一个减肥的途径,但身体过重的初学者适宜透过其他模式先行减磅,不然对肌肉及关节的健康构成有一定的危机。
协调性
– 协调性在爵士舞中非常重要,除了是手和脚的配合外,还有头,躯干和四肢的动作配合。再加上在爵士舞中,身体不同部位会同时以不同节奏舞动,对舞者的协调能力实在是个大考验。初学时适宜先把身体不同部位的动作分开练熟,才续步配合成所需动作,那样的成功感会比较高。
灵巧度
爵士舞中常利用不同方向和不同水平的动作来增加刺激和娱乐性,所以舞者的动作必须灵巧纯熟,转向的时候角度更需准确迅速。
平衡力
– 动态平衡的能力在爵士舞中往往较静态的平衡力之应用更广,也就是说舞者对舞步法的重心转移必须清晰,另外更要技巧地借助目光去做定位,协助转身时得以平衡。
一学就会的小魔术大全_简单小魔术一学就会
科学魔术学习极大地激发孩子兴趣,培养了孩子们乐于学习、好奇探索的学习态度,孩子的求知欲、探究欲、表现欲得到充分的挖掘,让孩子各方面能力得到提高。接下来,百文网小编就推荐几个简单的、一学就会的小魔术及其将魔术技巧,供对魔术游戏有兴趣的朋友作为入门的学习。
一、空中抓烟
表演者走向舞台向空中一抓,一支得烟就抓在手上,然后放回一个帽子中,向上一抓又是一支香烟,就这连续几次,那香烟里来的呢?
说明:原来表演者在右手的中指上,套了一个半园型的铁皮象金戒指模样,上面有个小尖头,香烟就插在上面,当手一弯的时候,香烟就出现,手一伸直香烟就不见了,其实香烟就是一支,表演时注意观众的角度。
二、白纸变钱
表演者从自己的衣袋里拿出十张白纸,一张一张打开交代,两面都是白的,然后把它合起来放在手心中,双手一合,十张白纸就变成十张十元的人民币,立即会引起观众的哄然大笑。
说明:这个节目的特点是手法魔术,内啮合齿轮泵是先把准备好的十张人民币贴在其中一张白纸的背后,通过手一合,换了一个面就出现了十张十元钞票。
三、针扎气球
针扎气球:表演者一个大气球向观众交代,然后拿出一个钢针从气球中间穿过,奇怪的是气球没破。
说明:在演出前把气球的两端用胶皮贴上,钢针对准胶皮穿过一时不会破掉,不仿试一下。
四、直线吊瓶
表演者交代一只小花瓶,然后把一根绳子进去,马上就吊起了瓶子。
说明:原来瓶子里面有一粒小园型的橡皮球,表演时将小绳子放进瓶口一倒过来橡皮球就压紧小绳子。用家里的酒瓶也能表演,但不能是透明的。
五、飞杯不见
表演者端出一只圆磁盘,盘内有一把敞口壶,一只玻璃杯,然后用一块手帕盖在杯口上,演员拿起杯子和手帕,向观众走去,手一抖动杯子不见了。
说明:原来机关秘密在手帕中,手帕中有一块圆型铁圈,象杯子口一样大小,其实走向观众的时候,杯子已经没有了。因为铁圈和杯口一样大,所以观众不会注意到。
六、二牌变五
演员拿出一付牌的其中两张,牌背向观众交代后,说明没有夹带,手一晃动,向观众交代五张扑克牌1、2、3、4、5,怎么一下变成五张呢?演员又一晃动,又变成两张扑克牌。
说明:原来只有用两张牌,另外三张不同的点子是剪下来贴在一个角上,演员一晃动就是换一个方向,调一个头,小魔术靠熟练,调头要自然,这样就能收到良好的效果。、
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