欧洲古典音乐的四个历史时期【实用3篇】
欧洲古典音乐发展迅速,有着悠久的历史,那么你知道欧洲古典音乐的四个历史时期吗?以下是百文网小编分享的欧洲古典音乐的四个时期 ,赶紧快和小编来看看吧。
古典音乐的欣赏
官能欣赏
最容易进入古典音乐的殿堂就是官能欣赏,即满足于音乐的直觉感受,也就是说你觉得音乐旋律优美动听或者有一定的震撼力,给人以力量,振奋精神。你认为是好的声音、好的音乐不必考虑其他的内涵。如果有一套较好音响,你就更爱听,听得轻松听得舒服,时间长了你就很快进入古典音乐的殿堂。
情感欣赏
情感欣赏是进一步的古典音乐欣赏,也就是通过感受音乐的各要素,体验、理解音乐的情感,在欣赏过程中,对音乐的节奏、旋律和声、音色、力度、速度、调式、曲式、织体加以了解分析,节奏常被比喻为音乐的骨架,节奏是音乐中重拍弱拍的周期性,有规律的重复进行,基本的节奏所表现的音乐风格我们应该要了解,如慢三、慢四一般表现抒情、优美,圆舞(快三)表活泼,进行曲表现有力量等;旋律也称曲调,高低起伏的音乐按一定的节奏有秩序地横向组织起来,我们在欣赏音乐的过程中思想一定要跟着旋律走,基本的感觉一定要找到,如水平进行时表现的是柔和和优美、宁静、级进和跳进时就是主题推向高潮,下行一般表现激烈转为平静;和声也称和弦的运用,一般欧洲古典音乐都是多声部的音乐,如果说旋律是横向进行,和声就是纵向进行的,如此以来,音乐就丰满起来,也有了气势;音乐力度、速度等这些要素我们可以适当学习一些音乐常识得以掌握,欧洲古典音乐作品的曲式、和声、织体是十分规范严谨的,我们可以运用这些知识去体验理解,再加自兴趣进入欧洲的古典音乐情感的欣赏也是不难实现的。
理智欣赏
欣赏欧洲古典音乐最高层次是理智的欣赏,也就是说不仅体验、理解音乐的情感,还能对音乐作品的形式、内容、民族特征、社会价值和艺术价值等作出分析和评价。要想达到这个层次,我们必须了解欣赏欧洲古典音乐的三元素,即创作背景、演奏者的再创作;欣赏者自身的理解。
欧洲古典音乐时期的大师
约翰·塞巴斯蒂安·巴赫 Johann Sebastian Bach(1685-1750)
乔治·弗里德里希·亨德尔 George Frideric Handel(1685-1795)
朗兹·约瑟夫·海顿 Franz Joseph Haydn 1732-1809)
沃尔夫冈·阿玛台乌斯·莫扎特(W.A.Mozart 1756-1791)
路德维希·凡·贝多芬 Ludwig Van Beethoven(1770-1827)
焦阿基诺·安东尼奥·罗西尼 Gioacchino Rossini(1792-1868)
弗兰茨· 莫扎特 Franz Seraph Peter Schubert(1797-1828)
雅克勃·路德维·费里尔·门德尔松-巴托尔迪 Jakob Ludwig Felir Mendelssohn- Bartholdy(1809-1847)
弗雷德里克·弗朗西斯克·肖邦 Fryderyk Franciszek Chopin(1810-1849)
罗伯特·舒曼 Robert Schumann(1810-1856)
弗兰兹·李斯特 Franz Li szt(1811-1886)
理查德·瓦格纳 Richard Wagner(1813-1883 )
居塞比·威尔第 Giuseppe Verdi(1813-1901)
约翰·施特劳斯 Johann Strauss(1825-1899)
约翰内斯·勃拉姆斯 Johannes Brahms(1833-1897)
乔治·比才 Georges Bizet(1838-1875)
彼得·伊利奇·柴可夫斯基 Tchaikovsky Peter Ilyitch(1840-1893)
爱德华·格里格 Edvard Grieg(1843-1907)
克罗德·德彪西 Claude Debussy(1862-1918)
安东宁·德沃夏克 Antonin Dvorak(1841-1904)
古斯塔夫·马勒 Gustav Mahler(1860-1911)
简·西贝柳斯 Jean Sibelius(1865-1957)
阿图罗·托斯卡尼尼 Arturo Toscanini(1867-1957)
德米特里·德米特里耶维奇·肖斯塔科维奇 Dmitri Shostakovich(1906-1975)。
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欧洲古典音乐的四个时期
巴洛克时期
这个时期的代表人物有德国巴赫也称音乐之父,主要作品《十二平均律》、《托卡塔及赋格》;亨德尔也称清唱剧大师,主要作品《水上音乐》、《皇家烟火》等;意大利的维瓦尔弟,主要作品《四季》等,这个时期的音乐风格旋律优美、柔和。
古典主义时期
代表人物,有海顿、莫扎特、贝多芬等,这三人一起被后人称为“维也纳三杰”。这个时期的音乐特征主题鲜明、有一定的冲突性。而在这一时期贝多芬是最著名的代表。他在音乐上的成就非常之大;是古典乐派的终结者和浪漫乐派的开拓者。主要的代表著有主要作品有交响曲九部(以第三《英雄》、第五《命运交响曲》、第六《田园交响曲》、第九《欢乐颂》最为著名),此外还有《月光奏鸣曲》、《悲怆奏鸣曲》、歌剧《费黛里奥》等大量作品。
浪漫主义和民族乐派
代表人物有德彪西舒曼、舒伯特、拉威尔、柴可夫斯基、斯美塔那、德沃夏克等,这个时期的音乐背景比较复杂,特征主要是作曲形式多样化,有了一定改革,音乐表现有些委婉、抽象,且有号召力,有鲜明的民族风格。
近代主义乐派
代表人物有斯特莱文斯基、格什温、马勒等,作品特征和声配器丰富,旋律性不太强,内涵深,有的还带有爵士风味,这个时期的作品较难理解,其方法必须多次反复欣赏,多阅读相关资料;掌握演奏者的再创作,必须要了解世界上著名的指挥家、演奏家、著名乐团的基本情况和风格,如:指挥家卡拉扬、伯恩思坦、阿巴多、小择震尔等,著名乐团、柏林爱乐乐团、维也纳爱乐乐团等,他们的指挥与演奏风格。有选择性地购置录音带、CD,要选择著名唱片公司、著名指挥家和乐团的作品,而且多了解他们再创作过程背景和个性。欣赏者自身的理解是根据自身的文化层次对音乐的理解,音乐不同于其它学科,它反映的东西是比较模糊的,也比较抽象的,因此,可以充分发挥自己的想象力,例如,在欣赏柴可夫斯基《天鹅湖》的场景时,可以想象一群长着翅膀如少女在宁静的湖面上翩翩起舞、若影若现,也可想象一群天鹅在湖面上轻轻地、慢慢地游荡。总之发挥自己的想象,将三元素有机联系起来,多听著名作品,感觉是美的东西就去欣赏、去思考,就会进入欧洲古典音乐欣赏最高层次。