古典音乐代表作(通用3篇)
巴赫、莫扎特、贝多芬、肖邦、舒伯特、舒曼、勃拉姆斯、门德尔松、拉赫玛尼诺夫、柴科夫斯基、威尔第、西贝柳斯……这些音乐家的名字,或者大家都听说过,在这里,我们借由RCA出品的一套以时代发展编撰的100张唱片分别介绍这些音乐家的作品,当你想了解他们的音乐作品,想走进博大恢弘的古典音乐世界,想拥有一生受用不尽的精神财富,但是又无从入手时,那么,请从这里开始。
古典音乐代表作2:吉他协奏曲
诺克斯·伯克利(Lennox Berkeley,1903-1989),1903年5月12日出生于英国牛津,1989年12月26日逝世于伦敦。作为与沃尔顿和蒂皮特同时代的英国作曲家,伯克利与他们或早期的埃尔加和沃恩·威廉斯所代表的英国音乐传统的关系并不密切。这主要因为伯克利的法国血统,使得他与Faure、Ravel和Poulenc等朋友的关系更为接近,还向莫里斯·拉威尔学习,对其作曲技巧的发展带来关键影响,他的音乐作品中可感受到法国元素。伯克利最崇拜的是莫扎特,然后是肖邦、拉威尔和新古典作曲家斯特拉文斯基。他的个人风格多元,从常常基于调性音乐的纯粹旋律性表达,到对和声的挑剔掌握,以及管弦乐的特质。
伯克利最辉煌的时期是在20世纪40和50年代,在后来20多年中扩展音乐语汇之后,又带来一些杰出作品。通过其最好的作品,伯克利在20世纪英国音乐史上留下了永不磨灭的声音;没有伯克利的耕耘和富有创造力的作品,20世纪英国音乐史将是严重不完整的。:
进入1960年代,伯克利展示了扩展音乐语言的杰出能力。布朗热的其他学生,包括Copland和Carter等,都发现有必要从新古典主义中走出来,更不要说斯特拉文斯基了。Copland开始以12音序列和更不对称的方式创作,伯克利也跟上脚步。诸如作品49号(Aria 1 from the Concertino),作品59号(the Lento of the Violin Concerto),作品61号(Sonatina for oboe and piano),作品74号(the Third Symphony)等等。随着一系列管弦乐作品的问世,新的作曲风格达到了最打动人心的时刻:作品85号Antiphon,作品86号Voices of the Night,以及伯克利最后一部为吉他创作的协奏曲(作品88号)。在这里,伯克利与朱利安·布里姆密切合作,表演者和乐器都意气相投,令人振奋。
古典音乐代表作1:《阿兰胡埃斯协奏曲》
《阿兰胡埃斯协奏曲》,亦称《阿兰胡埃斯之恋》,是西班牙盲人作曲家华金·罗德里戈(Joaquin Rodrigo)饮誉世界的吉他名曲。此曲自1940年首演之后,整个乐曲充满一种西班牙式的忧伤,优美难以言喻的旋律,以及随处所散发的浪漫色彩与奔放活力,旋即风靡了整个世界。
《阿兰胡埃斯协奏曲》的问世,成功地为吉他音乐树立了一座新的里程碑,也因着此曲兼具繁复技巧与音乐性的高度挑战,多年来始终是所有吉他协奏曲中演出频率最高的乐曲,同时也被视为对演奏家的最佳试金石,被誉为三大吉他协奏曲之一。
《阿兰胡埃斯奏曲》是改编自十七世纪作曲家桑斯(Gasoer Sanz)的舞曲,曲中洋溢著自由的音符让人觉得非常舒服,罗德里戈曾说过:“关于时间流逝的一种感觉,在充满著绿树、鸟叫、虫鸣的阿兰胡埃斯花园之中”,只要是听过《阿兰胡埃斯协奏曲》的人,都能回想起那一种感伤,美好的感觉,随著黄昏沉落、随著时间消逝,心中涌起一种怅然,而贵绅幻想曲则呈现平静、优雅与欢乐的气氛。
古典音乐代表作2:绅士幻想曲
华金·罗德里戈这位从三岁起就双目失明的盲人作曲家,是20世纪音乐史中具有崇高地位的特殊领导人物,同时也是西班牙乐坛上最重要的作曲家之一。由于《阿兰胡埃斯协奏曲》的成功,更使罗德里戈一跃成为西班牙继阿尔班尼斯(I.Albeniz)、格拉那多斯(E.Granados)、法雅(M.Falla)、图里纳(J.Turina)之后,西班牙乐坛最亮丽的一颗慧星。
1954年秋,罗德里戈完成了这部作品《绅士幻想曲》,并题献给了塞戈维亚。1958年3月3日,《绅士幻想曲》在美国旧金山的旧金山歌剧院首演。塞戈维亚担任吉他独奏,恩里克·约尔达(Enrique Jorda)指挥旧金山交响乐团协奏。
罗德里戈采用了更加自由的四乐章的形式。虽然作曲家把这部作品称作“幻想曲”,但从它的方方面面来看,它与传统的协奏曲也只有上述这一点点区别。罗德里戈在这四个乐章的所有主要的主题均引用了桑斯了作品,力求通过这部作品把17世纪的吉他演奏家、绅士——卡斯帕尔·桑斯和20世纪的吉他代言人——安德烈斯·塞戈维亚之间建立某种联系。当有人问到罗德里戈曲名中的“绅士”是指谁时,他回答说:“你把他想像成桑斯或是塞戈维亚都可以。”