什么样的提琴算好琴(热门2篇)
很多爱琴人共通的问题是–怎么样的小提琴算是好琴?这个问题你问100个人,会有超过100个答案,最糟糕的是这些答案当中,除了大部分是神话外,就是一堆无法理解的幻想,真正实用、有建设性的建议却是少的可怜。因此,长久以来,挑琴、选琴的买家,根本就是羊入虎口,任凭琴商宰割。到最后,唯一的选择,就是有名的最好。用 “名气” 来决定一切,而不是 “判断” 来决定一切。
越来越多客观、科学的实验、测试,都告诉我们,老琴、新琴,只要是制造、调整优良,在声音表现上是无法判断孰优孰劣的,也就是说,所谓的名琴等于好琴只是神话而已。当然,我并无意抹灭许多优秀老琴的历史、艺术价值,那确实是无可取代的人类文明宝藏。但是,并不是每一把老琴、每一位名家,都具备如此的地位。
我想,试试看挑战这个习题,用很简单的方式,提出个人的方法。再次强调,这是个人经验的分享,每个人或多或少都有个别的认知、喜好与诀窍,我既没有要挑战各位的价值观、也无意挑战市场的既定规矩。我想做的,只是分享个人选琴的 “标准”。
1把琴需要什么样的音色?
其一,音色是上述性能的综合表现,当你越在意某一种”音色”,代表你越受至于那特定组合的声音,你选到的是适合某一种特定情境的声音,而不是让你可以最大范围发挥的器材。
其二,音色有时是一种极端的失真,也就是偏见。同第一点,可能只是你眼下期待的声音而已。玩音响的都知道,3/5a 的喇叭多么的好听,懂音响的,就知道,个好听就是偏好某个频段下、失真的结果。喇叭是终端,琴是开端,怎么可以有如此窄化的偏好?
此外,多数的条件,可以从琴的外观:观察细微的曲度变化、形制的变化,来判断琴特性的走向。也因此,对我个人而言,一把琴视觉上的 “趣味” 就显得非常重要,当然,这需要更多对琴结构、历史的理解,在此先略过。要强调的是,视觉的趣味 – 材料、工法、漆料,也是绝对重要的。有一些非常有名的意大利名家,作工极为精美,材料、漆工也无可挑剔,可惜,这些乐器除非改造,否则声音贫弱,视觉一流、声音末流,纯收藏、把玩可,当乐器?除非你找人改。问题是,这世界上琴那么多,何必去买一把贵得要死、改了要自负盈亏的琴?
要具备这些条件,材料、模型、作工、维修、调整、保养,缺一不可,演奏者本身的条件,更是左右最有结果的关键。这三点,说来容易,但是都需要经验、演奏技巧来判断。通过学习,你用自己的判断力找好琴。懒得花时间学习,那就用琴商的判断力买琴吧。
假如,你觉得名琴才是好琴,那这文肯定浪费你的时间。但是,当你想要找到属于自己的好琴时,就要学会客观的判断。
不是好琴,怎么有资格当名琴?
2把琴必须具备什么条件?
1. 反应要敏锐
2. 层次要丰富
3. 格局要宏大
第一点不难懂,敏锐的反应,可以快速的反应演奏者的想法,但同时,他也代表较难操控,需要更多的技巧。
第二点,必须要有足够丰富的渐层,也就是当我给予不同力道、速度的运弓时,琴可以敏锐的回馈我不同的层次表现。有些琴反应够快,但是变化不足,显得呆版、无趣。层次这一点,更深的来说,不同音域、不同力度,琴都能够适切地做出反应。
第三点最难懂,他比较是形而上的感受。高音要会跑、中音要满、低音要沉,总体的声音要宽阔、密度要高、发声要宽松。最后两句话的意思是:很容易制造声音,而且发出的声音又有极高的密度。有些琴声因过于粗糙、有些琴声音又太过阴郁。能够展现最大声音格局的,才能在音乐上助你一臂之力。