钢琴自学入门基础教程分享(通用三篇)
有很多人想要学钢琴,但是钢琴难度较大,但是也不想上课,所以下面就让小编来告诉你钢琴自学入门基础教程,欢迎大家阅读!
钢琴自学入门步骤
购买钢琴:购买钢琴可以去琴行,专门会有人带你去挑选适合你的钢琴,当然,还没下定决心要学好这个乐器时不要买太贵的钢琴,可以买二手琴,也可以去某个钢琴培训班(较大的)借多余练琴室,一般费用不会太大。
认识钢琴每个键上的音和在五线谱上相对的位置,一定要记熟,而且要记住五线谱上符号的意思,非常重要。如果音符记不住,可以贴一些小贴纸在琴键上,便于辨认。
学会读五线谱后,可以弹一些一些相对简单的练习曲。比如我们刚开始学钢琴会弹叫《约翰 汤普森 简易钢琴教程》,里面有很多关于指法音符的教程,练习曲目也比较适合初步学习钢琴的人。把《约翰 汤普森 简易钢琴教程》的第一本第二本练熟之后,可以练《约翰汤普森-现代钢琴教程》前面的简单的乐曲,从这里开始,就会有些较大乐趣。还推荐一本《孩子们的拜厄》,很适合初学者。
当钢琴练到可以弹奏乐曲时,也要扎实原来的基础,有一本书几乎是弹钢琴的人必弹的《孩子们的哈农》,里面的曲子比较无趣单调,但是一定要坚持练,这是对你的基础功有很大帮助的。还有车尔尼的599。车尔尼的练习曲非常有名,而且钢琴考级每次都必须准备一首练习曲。
如果你能把练习曲都弹熟了,那么你可以选择考级,不过考级最好要找老师辅导一下,如果不去也可以,你可以打电话到考级报名处询问应该弹几首,哪几种。一般考级用书里都有光盘,可以照着光盘里的节奏、强弱进行模仿。而且要弹音阶,一般书前面有,最好把每种大调小调都记住。考级最好考中央音乐协会的,其他的没什么用,如果觉得自己不够好,可以考其他的,如本人是温州人,就可以去考浙江音乐协会的,比较简单,容易通过。但是还是推荐考中央的。
钢琴自学入门基础教程
关于琴:之所以要选择电钢琴,是因为现在很多电钢琴都有配套ipad的教学或电子谱,方便初学者使用。比如Rolan,YAMAHA等品牌,他们中都有性价比很高的产品,你也可以先下载app来看看喜欢哪款应用,再定钢琴。电钢琴的手感跟钢琴比较接近,你可以练习力度,价格又便宜所以是不错的选择
关于书:《拜厄》和《汤普森简易钢琴教程》一般都是初学者常用的,《拜厄》是练指法的,《汤普森简易钢琴教程1》是学习读谱识谱用的(也就是简单的乐理知识),并弹奏简单曲目的。
关于练习:手指指法和力度很重要,如果有朋友会弹钢琴的话可以让他帮你在琴谱上标注下执法,然后在家里精彩练习,你还可以在线搜索一些零基础钢琴教学的视频,也是帮助自学钢琴的好方法。
如果是零基础对钢琴一窍不通的话,个人建议找个老师还是很重要的,至少要知道手该怎么放,手指该怎么移动。等入了大门了,再慢慢在家琢磨也是可以的。
钢琴指法的基本原则
指法是一种手指运动程序,便利的指法能使演奏者感到自然、舒服,有利于手指配合的协调,容易获得弹奏的安全感,能为弹奏质量带来最为实际的、有效的提高。
1.物尽其用
五个手指对准五个音,这是手的原位,也是手放置的最容易、最自然的地方。如一个曲调只有五度内的五个音,最好不要移位,只用“五音手位”的指法。
当旋律音超过五度范围移位时,则要考虑尽量减少“换把”的频率,即移动一次要多管用些,这样可以使手指的伸展和收缩的动作减至最少,以最小的精力得到最大的效果。
2.简化动作
上例中第一个和弦虽然可以135,但弹第二个和弦时还需再移动3、5指一次。若按照乐谱上的弹法就避免了手的频繁移动,在一个位置里以最少的动作解决弹两个和弦的问题。由此也能提示我们如何处理相邻和弦的指法,即简化动作,其中一个和弦需要用自然手型的指法,根据音的进行方向决定用相邻的手指弹奏另一个和弦。
3.熟悉化
熟悉化指在技巧性乐段中尽量采用手指基本训练时所熟悉的指法,如音阶、琶音、和弦等指法。心理学研究与钢琴演奏者的经验表明,如果大脑读取音乐信息按照“单元”一组一组、一块一块地摄入,能够减少心理负担。比如两条同样是十三个音,第一条是半音阶,演奏者的大脑可以把它作为一个单元,读取一次就能完整地弹奏;后一条,不是半音阶,大脑要读很多次才能弹出来。即使两条都是半音阶,对于有“半音阶”概念的人来说,在其头脑中只占一个“单元”,会自然而然地弹出“顺手”的指法,而没有“半音阶”概念的人的头脑中则有很多“单元”,弹奏混乱,手指打架。
掌握手指基本训练惯用的指法达到“自动化”,能提高演奏质量。因为某些技巧性的片段大多由原型或者变形后的音阶、琶音、和弦构成,熟悉的指法能大大降低难度。
4.规律化
规律化指运用相同的指法组合演奏两组以上的乐句。一般而言,模进的乐句可使用相同的指法。由于运用了规律性的指法,保持了手指运动方式和手指关系相同,不仅保证了运动的统一性使弹奏便利,还增强了准确性,使段落结构感明晰。但某些模进乐句中,由于黑白键的位置改变了,为避免大指上黑键,会将指法做些修改。这时则不应该强求,从实际出发来决定是否要使用一致的指法。
5.同步化
双手同时演奏旋律,指法设计在左右手中协调一致也是十分重要的,如果在同一时间或某个片断时设计用相同的手指,心理上更易获得一定的“安全感”。
6.对称化
指法的规则对于左手应用也是相同的,但由于双手呈对称式排列,手指的安排是相反方向的,只有弹反向练习才是相同的。如C大调音阶的反向要比同向练习简单得多,这是因为反向练习,双手同时转手指,且转相同的手指都是对称的,同向练习双手的转指有先后顺序,过程要复杂些。
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